垃圾之三：民歌MTV
近年来，民歌教育很兴盛，使我们认识到所谓的原生态民歌，这和“绿色农业”、“有机农产品”有点儿接近。然而，当绿色的有机的来自民间的民歌被包装成MTV，就算是完成了深加工。那些极度艳丽的民族服饰作陪衬，那些极其华美的唱腔作旋律，那些唯美的环境和伴舞演员，怎么看怎么像是电脑制作、化学合成的，不知道搁了多少激素化肥、多少色素添加剂、多少硫化氢二苯四胺素啊。txt电子书分享平台
一、浮世绘（5）
垃圾之四：晚会歌曲
中国不知道何时出现了那么多的晚会，可能是太平盛世就要歌舞升平吧。晚会基本上由歌和舞组成，一般是舞伴歌，也有歌伴舞。听听那些歌曲，基本上是两段。第一段叙事，第二段咏叹。然后重复第一段的旋律，但歌词有所不同。再然后同理重复第二段旋律。最后以高调歌唱最尾旋律片段两到三次结束。有的时候，最后那几个字还要像结巴一样重复一下。这种速朽的垃圾歌曲居然是在烘托一个很高尚或很伟大的晚会主题，实在让人作呕。更加令人作呕的是，居然我还听过这样的歌曲而且还要评论它。
垃圾之五：爱情小曲
可以说歌曲的最初形态便是情歌，是卿卿我我、恩恩爱爱的。可是，当爱情成为这个时代唯一的信仰，当情歌变得充耳不闻无法令人再感动，而那些歌手还在闭着眼睛继续扭捏作唱，也就离垃圾不远了。
垃圾之六：一首歌主义
很多歌手都是凭一首歌成的名，此后再不见新的，只是在各种媒体（主要是电视）上当一个文化混混儿。他们在迅速获得名声之后就不再能抵御新生代的追击，也迅速从排行榜上消失掉。此后便只能当颁奖嘉宾了。
垃圾之七：少年作家
韩寒还算是个天才，他的出现具有偶像效应。那些仿效者则开始将青春的精华、少年的意气转变成所谓“光阴疼痛”的垃圾和“残酷青春”的消费。他们注定写作狭窄的题材，同时不能把自己的体验改造成共通的思想。他们只能在一定年龄阶段的消费群中寻找买主，一旦那些买主也成为作家，他们就将关门歇业。
垃圾之八：美女文学
以前是美女加咖啡，现在是加文学。但文学并不一定需要美女的参与。文字可以给美女增色，美女却不能为文字添彩。这就是美女文学注定衰落的原因。
垃圾之九：商业话剧
由林兆华开创、孟京辉继往开来而掀起的话剧时尚，如今已蔚为大观。很多文化公司也盯上了这个短平快的项目，不禁起了开发的心思。于是乎商业话剧此起彼伏。可越是垃圾话剧，就越是要由名人来客串，这仿佛也是一个真理。
垃圾之十：网络猛女们及其后继者
正是许许多多文化娱乐垃圾的滋养，使得网络池中有了网络猛女们的芽苞。再加上大众的心领神会，终于使得她们浮出水面。出水的猛女们立刻照出那些高级文化垃圾的丑陋。至于她们的后继者，想必大有人在。毕竟垃圾，尤其是如此个人化的私垃圾的制造相当容易。
以上在各个领域的文化娱乐垃圾已经把我们团团包围。我们已无处可逃、别无选择，只能与垃圾和平共处。
那些包裹在月饼、粽子之外的精美包装，那些卖不出去的报纸杂志，那些撂了地的开发区和烂尾楼，那些豆腐渣工程，那些过期食品，那些假冒伪劣，恐怕都注定了成为垃圾的命运。
当年虎门的那把火不可能再次燃起，因为我们每个人同样是垃圾的制造者之一。
为什么我们如此乐意去制造垃圾呢？
为什么我们的文化总是逃不脱垃圾的包围，就像我们的城市一样？
为什么我们一不留神就能出手不凡地造出垃圾？
为什么我们以垃圾为乐而不觉耻？
为什么那些垃圾的制造者有那么多堂皇的理由？
为什么文化大师也有制造垃圾的本领，而且比别人还要高强？
常能听到这样的论调，娱乐就是要让已经疲惫劳累的观众得到精神上的放松。所以，我们要进行一些娱乐。书 包 网 txt小说上传分享
一、浮世绘（6）
娱乐电视，娱乐电影，娱乐读物，娱乐新闻，娱乐人物，娱乐记者，娱乐歌曲。
岂不知，娱乐有时候就是愚乐。
智力竞赛被代之以知识竞赛商品知识竞赛广告商品知识竞赛，我们能清楚地看到我们是如何被愚乐的。
在我们被愚乐的同时，大量的垃圾从我们视而不见的地方悄悄地增长起来，最终就是信息的全面垃圾化。
到那个时候，我们也许就将工作在垃圾里，生活在垃圾里，住在垃圾里，坐在垃圾里，睡在垃圾里，甚至以垃圾为食。
最根本的问题是，我们之所以有如此强大的垃圾制造能力，全在于我们没有化腐朽为神奇的力量和勇气。
愚乐中国
这世上原本有娱乐，可乐着乐着就成了愚乐。记不清中国的愚乐何时兴起，也没想愚乐何时才会终结。也许愚乐就没有终结的那一天，因为它的生命力强啊。愚乐让人不知道乐趣所在，却能一味地跟着愚乐。有的是商业的愚乐，有的是文艺的愚乐，有的为了娱乐而愚乐，有的干脆因愚就乐。
愚乐已经是一个行业标准，不符合这标准就不能面世、出生。从影视到音像，从演员到主持人，哪一个没有愚乐专业的文凭，就必须下岗。于是，愚乐普及了牙齿、眉毛，还输入到农村，美其名曰：下乡慰问。愚乐的农村市场打开以后，愚乐才算有了本土资质，从而获得了“愚乐中国”的美誉。
愚乐也讲技术性。技术高超的可以把愚隐藏起来，只让人看到乐。乐就乐吧，却又时不时把愚的尾巴露出来，显得很真诚。愚乐还讲究大乐若愚，愚中取乐，寓愚于乐。那些嘉宾、客串大多就是这样，慢慢地蜕变成愚乐混子。
唱片公司用钱买来的排行榜，堪称是愚乐的榜样。它的衍生产品是各种音乐奖项，不到场者无获奖机会。多么赤裸裸啊。当它公布的结果恰巧符合人们的心思时，它就成了娱乐。然而，它命中注定了就是愚乐。那些光彩照人的愚星走在一条愚光大道上，愚记们纷纷上前采访一些愚闻。由此可见，娱是愚的教堂，而愚是娱的圣经。
当年的样板戏可谓愚乐的又一个典型。那么多好演员济济一堂，就是为了四场愚乐表演。那么好的唱腔，那么好的身段，那么好的亮相，都是为了愚乐一下革命群众。高大全的教条主义和时下的骚媚酷路线本来就是同门异派、异曲同工、不约而同。
至于电视节目，从策划到制作，从宣传到播出，一路愚乐下来确实很费了一番心思，投入巨大、影响广泛，却如同军阀内战，丝毫没有历史价值。为了地盘，为了名利，为了万恶之源的收视率，就可以尽情地愚乐没商量。
中国足球的愚乐性和以上相比，有过之而无不及。黑哨、赌球、关联球、恐韩症。中国足球为了愚乐顺利，对已经漏洞百出的问题不闻不问、不了了之，表现出大无畏的愚乐精神。
我们似乎对愚乐无动于衷，或者就是没脾气，放纵愚乐对我们生活的侵蚀。先是港台成熟的愚乐文化的侵袭，后来由于其过于低级而遭到淘汰。然后是日韩的愚乐也跟潮般涌来，于是大街上出现了哈哈一族。接着大陆的愚乐工作者们也学会了，愚乐的大旗上出现了喜人的民族产业。就像我们思考肯德基的垃圾食品何以连锁畅销，就想把民族美食也垃圾化。
我们唯一能做的，就是选择。我们拒绝一个愚乐节目的办法，就是选择另一个愚乐节目。我们拒绝一部愚乐电影的方式，就是去看另一部愚乐电视剧。久而久之，我们对愚乐产品不再有这是愚乐的反应，不再能分辨愚乐和娱乐。 txt小说上传分享
一、浮世绘（7）
那些报考电影学院、戏剧学院的，不少是不爱也不善学习的，更别说思考、思想了。他们逃避高考，拼命挤进艺术院校，不过是想成长为一个把艺术转化成愚乐的合格机器。一些艺术院校也逐渐设立了很多愚乐专业，教授这些专业知识的当然是合格的愚乐教授。
周幽王伙同其爱姬褒姒愚乐了一把诸侯，导致了春秋战国的新时代。如今这些愚乐节目无数次地愚乐大众，却能岿然不动我自傲然。即使像烽火戏诸侯这样重大的愚乐事件，我们又何曾听到过批判的声响。万籁俱寂，只是把红颜祸水论又一次老生常谈。
愚乐是不讲批判的。既不进行自我批判，也不批判社会，更不批判商业投资者。愚乐者自以为一切都是游戏，一切都是玩儿，一切都是在后现代性的演播大厅里制造的迷梦。于是，愚乐者就有了理直气壮的根据，可以肆无忌惮地把愚乐进行到底。
纯而又纯之最大实验场
中国堪称娱乐的大实验场，由于其人口基数，可以为“最”了。因为中国的娱乐是丝毫不能政治的，是娱乐中的娱乐，如同一个火锅，什么都可以拿来涮着吃了。“文革”的波普，样板戏的心声，慰安妇的噱头，明星女儿的兔唇，内裤的品牌，性交易的录像，性虐待物语，又有哪个影星脱了。
娱乐中最有价值的，莫过于性。纯娱乐的最终下场，就是性了。一夜之间，视频网站都是AV，门户网页拉起皮条，明星们露个干净。这些都很正常。性，既是娱乐的惯用手法，又是其最后一张底牌。
至于影视，更是把其他的功能全剥掉，唯余娱乐。这样做的好处是商业化极其方便，犹如从技校直接进工厂、自猪圈直通屠宰场。而艺术电影的出品就是为了在国外得奖，赢得前娱乐的名声，并作为精神上的自慰。二者泾渭分明，形成天上地下的格局。
娱乐产业的发达源于商业的推动，蓬勃于利益的争夺。但商业娱乐并不排斥那些非娱乐性的政治寓言元素，比如：精神病院、性感政治、娱乐民主、民间团体、思想家的搞笑一生等。这些无不是目前的娱乐产业急需拓展的领域。而一个仅供娱乐的性，除了能提高主要演员的酬金外，就是给娱乐大众留下身后的一片沙漠。在这个大沙漠上，性是太阳，却把人烤得更燥热。性是燥热的原因，而不是结果。
能使娱乐不断提纯以至于纯粹的，是看似与商业无关的政治。当一个娱乐作品不能表达细腻的政治理想和敏感的人文气息的时候，它只能更专注于满足人的基本欲望，无限夸张人的欲望而后快。娱乐花样不断翻新出奇，但其指向却是一维的性。
那些光学骗子
谈到娱乐，就不能不说传播。说到传播，又不能不把物理上的传播原理给重复一遍。
在物理上，能够传播的事物有声音、光（电磁波）、震动波等。它们无一例外都表现出波的特性，那就是：逢山开路、遇水搭桥。
声音的传播需要媒质，人们便以为光也要，不然太阳光何以传到地球上呢。于是就发明了“以太”，它就是光的媒质。后来，伟大的物理实验告诉我们，光的传播不需要媒质。
于是，光的地位才和声音、震动波等需要媒质的可传播事物区别开来。
娱乐是个视觉艺术，没有受众对光的敏感，就不会有娱乐的繁荣。
首先是星光。
我们都知道，宇宙中的星光来自很遥远的地方，有多少多少光年的距离。就是说，它们传到地球上、人眼里，已经是若干年后的事情了。也就是说，都是很旧的星光了。
一、浮世绘（8）
那么，我们为何称那些娱乐人物为“明星”呢？其实就是因为我们看到的永远是“星”光，而不是“星”本身。正是“星光”掩盖、掩饰了真实的人物，造就了神秘的空间感。
追星族实际上追的是星光，而娱乐文化公司最擅长的，就是制造“星光”。
其次，每个明星的娱乐光谱是不同的。每个受众会选择适合他的光谱，也就喜欢上了具有这个光谱的星光。有的是可见光，有的是超声波，有的是次声波。
当某个明星的光谱和某个人的固有光接受频率匹配时，这个人就会成为那个明星的超级粉丝。如果频谱和频率有很大交叉，那么这个人就会说，那个明星还不错啊。如果频谱和频率根本不相干，那这个人估计会说，那是个大垃圾。
由此可见，明星的走红必须依赖于娱乐光学研究。什么曝光、走光、见光死，什么春光乍泄、人体彩绘、星光大道，什么抓拍、偷窥、透视，什么艳照、三点、视频，都是此类研究的重点。
还有，就是光本身带给人的快感。
光表达了宇宙的信息，给了我们想象的空间。而明星人物所散射出的光辉更是一个人造的小宇宙，里面到底有些什么呢？即便他就在你隔壁，你依旧会葆有那种探索宇宙的精神来探知这星光里的秘密。
狗仔队就是具有如此职业精神的一群，他们的热情堪比天文学家。
娱记们尽情搜集八卦花边，就如同射电望远镜捕捉宇宙射线。
网络更是基于广义相对论原理建造，把明星、流星、扫帚星一网打尽，纷繁杂芜，是一个提供免费稀有光线的所在。
娱乐光学是娱乐传播学当中最重要的一部分，是揭示娱乐秘密的主要工具。这门学问属于边缘学科，也是自然科学和人文学科相结合的最新例证。
它具备足够的量化工夫，能够逐个拆解明星们的光学本质，使他们的星状内容大白于天下。它的研究工具就是我们的眼睛，我们这双极易被光线蒙蔽的球状肉体。只要遵循娱乐光学的基本原理，我们就能有一双火眼金睛，透探出明星们那气态的内核。
最后，我们不能不说说光学里的错觉。魔术师之所以要把背景弄得黑黑的，无非是想遮掩自己的小动作、小把戏、小诀窍罢了。同样地，化妆也是要利用这样的错觉来制造某种预先设计好的星光。
像那些明星的儿童照被曝光，还是可以容忍的。可是，如果曝光的是未化妆的真实生活照，就会给那些粉丝一种感觉……光谱一下子就不对了。
科学依靠视觉的错觉发明了电影、电