小许多，但是花费的时间合起来却是庄园模型的几倍。而事实上，一个模型家具大小的模具只需要使用到很小一部分的空间和针形齿，剩余的空间和配件都是浪费掉的。
意识到这一点之后，林舒便有心对立体打印机进行了进一步的改造和优化。
这个改造主要是扩大了立体打印机内部空间的利用率，利用滑动翻板与不同尺寸可转向的针形齿结合，使打印机在打印小型物件时可以多线并行，只占用合理范围的空间。
这种设计果然大大地增进了打印的效率，但是同时也使数字控制的指令变复杂了不少，林舒等人又不得不重新开始设计软件，使其能够更好地配合新的打印程序进行工作。
为了能够打印比较大型的建筑模型之类的道具，整个立体打印机的体积都有些偏大。又因为针形齿本身都属于精工产品，一台打印机的成本就相当不菲。如果希望定一个能够比较快捷回收研究成本的价格，那么数字可能会很不亲和。
而且根据戈眉的想法，这种打印机其实主要还是适合拿来配合未来平台进行使用。但是目前未来平台上需要使用到立体打印机的产品还比较有限，用途并不广泛。在这种情况下，她对于打印机短期内的市场推广都不看好。
林舒听了手下这两位大将的意见之后，思索了一段时间，然后就决定针对以后的运营方式对软硬件再一次进行改进。
这一次的改进比较简单——林舒在立体打印机上增加了一个新的投币系统，然后在软件编写时增加了一个自助付费使用的程序模块。消费者可以在打印机上插入储存有专用格式设计图的记忆卡，然后选择打印相应图纸之后，打印机程序会自动根据图纸的内容计算材料费用，然后要求使用者投币付费，付费完毕后就可以打印模型了。
而初期的云打印技术推广模式林舒也已经决定好。他决定在各大城市设立自助打印点，让用户可以直接花费小额的金钱，到打印点打印需要的图纸。
谭愿和戈眉听了这个提议之后，觉得这也确实是一个可行的方案，就开始依据这个方案各自进行了技术调整，以及市场分析和定价。
最后的定价戈眉是这样设定的——每次打印根据图纸和自主的材质选择计算材料价格，再加上三种体积型号5…20元不等的打印费用，两者的总和就是实际的打印费用。
这样的定价有一定的利润，又不会显得特别昂贵，是一个可持续性发展的价位。
云打印技术的研发和实用化在有条不紊地进行中，而也就是在林舒和居铭丰忙碌的同时，林舒知道了一条十分让人意外的新闻。
梁季闻的公司收购了新白科技。
光提起新白科技这个名字，这时候的大部分人大概都不会有什么印象。但是十几年之后，这个名字却是写进了教科书，与双脑科技史共存的——虽然那个时候，新白科技本身也已经不存在了。
这是一家最早研发出了生物脑和神经接驳技术的科技公司。虽然他们的技术并不成熟，但是后来梦十字却是在他们的技术基础上发展出的第一个虚拟世界，新白的技术可以根据这一发展被窥见一角。
可惜新白本身因为一些违法运营的行为而被迫倒闭，其技术也或者被收购或者抵债。具体情况林舒也不是很清楚，都是后来道听途说。因为是已经倒闭的公司，他也没有特意去调查过。
没想到梁季闻竟然收购了新白。
两人在电话里说起这件事，梁季闻坦白地说道：“我之前听说他们在研究神经信息传递技术。小舒你不是说总有一天我们会拥有以神经接驳作为输入和接受手段的虚拟网游的吗？所以我知道他们在研究这个的时候，就觉得可以接触一下——正好对方的老板快资金链断裂了，我就收购了下来。”
林舒问道：“但是你现在收购这个技术，近期内有什么可以实用化的途径吗？如果一直不能实用化，那资金耗费可是很惊人的。”
梁季闻便说了一下自己近期的打算。
他打算利用新白目前的技术，研发通过生物信息和神经信号进行不完全催眠，比如说制造各种“放松”，“兴奋”，“愉悦”等情绪的氛围，把它们和健身和医疗结合起来。
这倒是不错的主意，跟梁季闻目前的事业路线也有相当的联系。
林舒思索了一会儿，就开口说道：“神经信号传递是个大课题，不过真的研究成功了，可以运用的范围也会非常广泛。不过，生物的神经本身是相当脆弱的，研究的时候还是小心一点，循序渐进得好。”
梁季闻知道林舒这是关心自己，于是微笑着对着手机说道：“知道，我不会急功近利的。”
然后他停顿了一下，又对林舒说道：“我知道你在研究双脑技术。如果我们两边发展都顺利的话，等到了一定的时候，我们来合作开发虚拟游戏吧。我还记得我们小时候畅想了好多关于虚拟游戏的主意……到时候，我们来一起实现吧。”
林舒本来就一直以这个作为目标在努力，听到梁季闻这样说，顿时笑了。上辈子梁季闻和他不和，所以两人一直没有一起合作过，但是梁季闻的能力林舒还是认可的。
他笑道：“如果到时候季闻哥你还这么想，那我们就一起合作吧。”
林舒觉得比起以前，他现在有能力的同伴似乎更多了。这种情况下，他觉得他可能能够用更多的时间，更快的速度完成虚拟世界的构建。
他觉得对未来充满了希望。
但是饭要一口一口吃，路要一步一步走。
虽然有雄心大志，林舒暂时还真是轱辘一样地在目前几个基础项目上乱转。
光脑完成基本的系统编制和数据传导规则设定之后，林舒就打算把它用在智能伙伴的相关记忆卡上。智能伙伴由于记忆卡本身数据量的限制，其智能程度受到了相当严重的压制。
林舒觉得如果能为它们升级更加大容量的数据，很大程度上能够进一步提升智能伙伴的智能度，使他们的表现更加生动。
为了达成这一目标，星轨开始把智能伙伴的记忆卡升级成了光记忆卡。而这种记忆卡的容量和数据传输速度确实比原来的记忆卡强了许多。
升级之后，用于试验的智能人格的反应速度也流畅了许多。林舒查看了数据转换的效果，发现原记忆卡占了百分之七八十的数据量，在光记忆卡里只占据了1％出头，也就是说，新记忆卡的内存容量大概是原记忆卡的五十倍以上。
郑方成对于这个结果很激动——这表明以后智能伙伴可以拥有更丰富更多样的人物动作，更大的记忆库，更高的智能。
不过这也是对于未来的设想。
一代的智能伙伴还没有完全普及，如果二代马上上市，很容易消耗买家的购买热情。郑方成十分明白这一点，所以减慢了星泽方面对于智能伙伴本身人格系统的编写，打算把整个更新换代的时机继续往后压制，将目前拥有的新技术当做未来的技术储备。
郑方成对此有所遗憾，但是能够理解。
然后这个时候，杜思彤过来了星轨一趟。她带过来不少即将上映的舞台剧电影的票，除了分发给林舒，郑方成，谭愿等人的部分，星轨的大部分正式职员也都每人分到了至少两张票——有孩子的职员是三张。
《圣诞夜的奇迹》终于要上映了。
第253章
拍摄舞台剧电影是星影用来充实作品库的重要手段，但是虽然拍摄的过程简单，后期制作星影却花了大力气。
这些麻烦主要还是在背景的搭建和采集上。相比真正舞台剧的现场享受，星泽试图在立体电影之中建立出独属于自己的优势和卖点。
星泽达成这个目标的主要手段之一，就是在外景、特效和音响效果上下功夫。 舞台剧本身有属于它自己的表演体系，杜思彤等人都不是非常内行，目前只处于“多少有点了解”的状态，在这方面擅自进行干涉显然是不合适的。
还不如把这些工作完全托付给专业人士。
但是相比之下，技术层次上的工作，就是他们所擅长的内容了。在这方面，星泽的技术是业内公认的领先，杜思彤便决定扬长避短，在己方擅长的内容上下功夫。
这部电影的影音效果几乎做到了极致，杜思彤相信没几部电影是真的能够做到全外景拍摄的，但是《圣诞夜的奇迹》做到了。电影中几乎所有的布景，都是杜思彤带领团队跨越了半个地球，四处采集而来的，到处都是奇迹一般的美景。
当然，完全堆砌动人景色还是不行的。杜思彤尽可能地在其中选择了最合适的场景，然后进行了编制和润色。这可是个大工程，因为现实风景确实壮阔，但是也因为是现实世界，所以不可避免地有这样那样的小瑕疵。
这些小瑕疵，都要通过后期修补和润色来进行完善，其中的工程量自然不必多说。
但是最后获得的效果却也是非常出色的。
就连剧团原版人马，在看到试映版本的时候也被震惊到了。他们之中有分量的人物，之前其实早就有工作人员向其展现过一些实际的场景效果，当时大部分人也已经被惊艳过一次了。
但是真正看到完成的版本时，那种震撼感又是不同的。大家当初看到的只是单独几幕的美妙风景，但是真正的放映过程之中，各种美丽惊艳的景色却是几乎不间断地出现，让人目不暇接，几乎屏息。
《圣诞夜的奇迹》本身就带了一点魔幻色彩的剧本，然而剧团以往使用过最高科技的布景也就是一些光效投影，背景粗陋的时候直接就挂一张绘画风格粗犷的画布，要是舞台设备比较好，也就是稍微放一下相应场景的风景影像。
立体投影的背景实在是奢侈。
一众演员本来还是很关注自己第一次在立体大屏幕上的表现的。但是剧团的演员都是长期在舞台上经历过磨练的老演员，剧团演出期间表演场次紧凑频繁，演技都被磨练得相当老到。杜思彤一开始又是要求他们进行尽量偏剧场风格的拍摄，最终演出的效果跟以往其实差距并不很大。
非要说有什么不同，就是电影拍摄的时候毕竟可以NG，而且行程不如真正的舞台一样慌忙紧张，所以瑕疵并不像实际演出时那么多。即使偶尔有些不可抗力的意外，也可以通过NG或者后期剪辑弥补。
因此电影的整体效果显得完美许多。
也因为表演的顺理成章，所以原本关注着自己表现的演员和主创们很快就放松了下来，让注意力转移到了整体的影片效果上面。
因为背景做得十分美丽的关系，在画面上电影版本明显就是现场版本高出了几个层次。原剧本的魔幻风格非常浓烈，正常情况下会使用各种相应风格的布景和道具来增强整个故事氛围。电影却一反常态——因为使用了大量壮观而奇妙的自然风景，其画面十分自然地就带了奇幻的味道。
加上星影对于光线的出色运用，整个电影几乎没有使用太多可以制作的布景道具，就达到了一般演出拍马也赶不及的效果。
男二看到一半的时候，正看看到自己演出的角色到了一片冰雪树林寻找女主的剧情。只见树林之中冰棱串串，如同珠帘；日光下白雾朦胧，晶体上荧光流转，细节逼真却又带了几分梦幻的不真实。
他忍不住用英文对身边的人说道：“我的朋友们看到这些场景肯定要羡慕死我了。你说如果我告诉他们，我从来没有去过屏幕上的任何一个地方，他们会相信吗？”
“我觉得不会。”对方回答道，“你看你衣服上都开始结霜了……这画面组合得太真实了。”
“好吧。”男二耸了耸肩，“你知道这整幕只有我身上那点霜花是真的。”
但是观众不知道。
事实上，就连知道的剧团众人也觉得很不真实。他们拼命想要从画面之中找到一些破绽，但是影片却连演员呼吸出的热气都做得极为自然，仿佛这些情节真的是在一片冰天雪地之中拍摄出来的。
毫无PS痕迹。
众人都经历过整个拍摄过程，虽然后期制作并没有参与，但是好歹也稍微了解过相关的后期程序，对于基本的画面组合原理还是明白的。
显然这样的效果，是由立体电影独有的空间构成和色彩渲染方式而制作出来了，一般其他的表演形式都很难模仿。
试映结束之后就是正式上映了。因为星影目前合作的立体影院横跨国内外，所以这次首映是全球同步的。电影本身是西方风格，但是剧团参加的却是滨海的首映会。
林舒和居铭丰因为分不开身，所以去的是湖西本市的放映厅。
自从新片宣传打出去之后，很多人都对新片和舞台剧表示了兴趣。哪怕不少人故意反其道而行地声称“看这种刻录下来的片子还不如去看一场真正的舞台剧”，但是也阻挡不了大部分人对于电影本身和新技术的好奇。
片头出现的时候，是一个小仙子在吟唱歌谣。她扇着一对薄薄的羽翼，在树枝之间轻盈地跳跃，然后唱起了一段歌曲。
歌曲是这样的。
罪人在神的监牢里
拼命哀嚎
你们犯的罪行
不能被饶恕
只能被赎回
用一千根针
又一千根针
在灾厄的大地上
搭起一座桥
啊
光就在彼方
踏着针尖奔跑吧
光就在彼方
红色的帘幕打开又放下，每一次放下都会浮现一些演员的名字，而打开时就出现一个人物的身影。
所有的这些角色，都僵直着身体，被冻结在一个巨大的冰块之中，以各种各样的姿态。一个一个的小精灵把他们的冰块推得转个弯，然后运向寒冰森林的深处。
小精灵身上的翅膀太过逼真，而冰森林的景象也异常壮观，让许多冲着舞台剧而来的观众都目瞪口呆，简直不相信这就是他们原来准备要看的“舞台剧”。
如果光就画面效果来看，这些场景就算说是特效大片，也完全不为过了。
随着一个个冰棺被搬运走，山中冰窖的门也被关闭了起来，镜头偏移，变得一片黑暗。
而