如果光就画面效果来看，这些场景就算说是特效大片，也完全不为过了。
随着一个个冰棺被搬运走，山中冰窖的门也被关闭了起来，镜头偏移，变得一片黑暗。
而后黑暗之中响起了一句问话，问出这句话的一男一女两个声音，一低沉一高昂，问道：“安东尼奥/奥菲利亚，你可知你的罪？”
画面慢慢转亮，只见一间中古世纪的餐厅之中，一个少女抬高下巴，说道：“我不知道！”
一个看上去高鹳骨，脸型瘦削，妆容一看就显出几分尖酸刻薄的女人说道：“如果你不知道，那午饭也不必吃了。”
少女便叫道：“你尽管惩罚我好了。拿走我的午饭，拿走我的宝石，拿走我父亲的爱和母亲的遗产，但是别想拿走我的尊严。无论你做什么，只是别指望我低头。”
而另一处的教堂之中，青年的声音响起来，说道：“亲爱的神父，我希望我能够忏悔。我是个卑劣的小偷，一个可耻的骗子，一个下贱的乞讨者。我偷窃只为了几片面包，吝啬的主人苛扣了我这个月所有的工钱，连一枚银币都没有留给我。我的母亲得了病，如果我偷窃，那我是一个恶人，如果我将她放置不管，任她死去，我仍是一个恶人——神太不公平了，他生就我是一个恶人，或者一具尸首。”
故事便由此展开。
青年安东尼奥受到贫苦的压迫，神父便给他讲了一个关于冰雪森林和圣诞的传说。传说里，冰雪森林里住在一群精灵，是神的仆人。每到圣诞夜月明升起的时候，就会对过去一年里众人的恶行就行审判。
恶者会被关进冰雪的囚牢，受到惩罚，只有赎完自己的罪孽才能离开。
青年受到恐吓，却并不相信，只是从神父手中求了一些药水，然后回到家中。结果却发现病重的母亲竟然已经被屋主赶出了房子，因为屋主怀疑她得的是感染病。青年愤怒地想要和屋主打架，却被人痛殴了一顿，然后丢到了雪地之中。
他背负着母亲穿行于街巷之中，努力想要为她寻找一个可以容身，为她保持温暖的地方，但是到处十分寒冷。晚餐的气息令他饥肠辘辘，母亲的话语却渐渐无力。
故事几乎是开场就进入了煽情和高潮。冰冷的雪地上青年紧紧抱着母亲，为她唱起了歌，而这首歌，就是第一个小高潮，叫做《她是我的信仰》。
第254章
高度还原的音响效果令人惊艳，而青年沙哑的声音极其接近原声，并且感情充沛，十二分地煽情，配合剧情，顿时催人泪下。
“我生来就没有属于我的一片面包”
“我生来就没有属于我的一片屋顶”
“那些富有的人拥有一切”
“我只有这个躺在我怀里的女人”
“我也许是个罪人”
“我也许跟善良无关”
“哦我的神啊”
“在我还相信你的此刻”
“请不要把她带走”
“因为她是你留给我的最后信仰”
“如果她还愿意对我笑”
“如果她还能为我唱一首童谣”
“神啊”
“我就还能梦见天堂”
因为没有找到足够水准的词曲作者对于歌曲进行翻译和重新编曲，也没有找到足够水平的歌手可以表现出歌曲之中的沉重情感，所以这段歌曲完全是取得英文原声，配合了竖排的字幕翻译让观众理解。
安东尼奥紧紧抱住母亲的身体，冰雪之中用自己的身体形成屏障，作为铺盖。但是清晨被寒冷催醒的时候，他还是成为了孤单一人。
他的母亲死在了圣诞节的夜晚。
没有精灵来审判谁的罪恶，也没有神明来挽救这个无辜的女人。
新的一年里，失去了母亲的青年默默埋葬了母亲。没有重病的母亲作为负累和牵挂，他的日子好过了一些。但是他却失去了自己的信仰，也再也没有进过那个教堂。
母亲死后，男主开始跟一些街头混混往来，也开始替人做一些不那么能见人的事情。但是每次做坏事的时候，总有一些意外让他不得不手下留情。他和女主角的相遇，就是接受了女主角继母的委托，扮演了白雪公主中猎人的角色，要杀死女主角。当然，跟故事中的猎人一样，他也忍不住手下留情了。
但是与猎人的不同的是，他并没有机会带着小鹿的心脏伪装成女主角的心脏去欺骗继母，而是在一直试图阻止他的神父帮助下和女主一起踏上了逃亡之路。
这正好是安东尼奥的母亲过世一周年，另一个圣诞前夕。两人逃进森林之后，为了摆脱追兵甚至受了伤。之后经过一系列狗血幽默的剧情，两人闯进了一个疑似精灵审判所的地方。但是当男主知道了自己闯进了哪里之后，就迟疑着不敢前进。他觉得自己早已抛弃了神，身上带着罪孽，会遭到审判。
但是精灵从他身边穿过，最后却没有对他进行审判。
他们唱着歌，一一宣布了很多人的罪行。其中就有在追杀男女主过程之中死去的恶人，此时却不知为何活了过来，而被关在了一个冰棺之中，正在努力地挣扎。
“正义偶尔会姗姗来迟”
“二十年三十年或者五十年”
“有时你就是需要等待一下”
“可别侥幸它会把你遗忘”
“幸福有时会姗姗来迟”
“错过了童年又错过青年”
“有时你就是需要耐心等待”
“等待上帝这一觉睡醒”
安东尼奥抬起头，发现他的母亲正坐在身边，对他露出了微笑。她说道：“你已经能够赚到属于你的那块面包，有一天也会得到属于你的那片屋顶。神也许没有给你准备好面包和屋顶，却为你准备好了智慧，勇气和美好的心灵。”
“所以，再相信他一次吧。”
“从此，把她当做你的信仰。”
安东尼奥和奥菲利亚醒来之后，发现追兵已经全部在雪崩中死去，只有他们两个人还毫发无伤，并且做了同样的梦。
而之后他们回到镇上，才知道奥菲利亚的继母跟当地的混混头子因为雇佣的报酬而产生了争执，奥菲利亚的继母被杀害之后，混混头子也被公爵派来的人给抓走了，听说审讯后就会处死。
奥菲利亚和安东尼奥得到了属于奥菲利亚父母的遗产，然后幸福地生活在了一起。
关于精灵审判所的传说，再次在小镇上流传了开。
电影结束之后，影院里突然响起了掌声。一开始是一阵十分孤单的掌声，后来似乎被感染或者提醒了，掌声慢慢就蔓延开了去，变成了满场。
林舒一边鼓掌，一边环顾四周，笑了起来。
湖西这边并不是首映仪式举行的地方，但是影院之中还是有这样热烈的掌声，那么滨海那边的主场想来气氛只会更加热烈。
值得一提的是，智能系统起了一些很有意思的作用。前面有几段剧情，在林舒的建议下，导演拍摄了几段不同走向，但是时长完全一样的剧情，主要是安东尼奥做坏事的部分。虽然一些比较严重的选择，剧情走向都是固定的，维持了他在主线中善良的本性。但是一些关系不大的细节上就带上了多支线的互动选项，就比如在他迟疑要不要偷窃一个老婆婆的腌菜罐子时，有个孩子喊了一声“神父来了！”，结果很多观众就发现安东尼奥东张西望了一下，没有偷拿罐子就逃跑了。
这个剧情一开始大家都以为只是凑巧，没发现问题。但是后来有人多刷了一遍才发现，有些剧情细节竟然不是固定的，而是可能受到场内的声响影响，但是具体会产生什么样的效果，目前众人还没有研究透彻。
但是这种小手段明显拉动了一些人多刷的动力。
第一周的票房出来之后，虽然比最热的平面电影还要差一点，但是基本上也能挤进今年国内的最高十大名单，令大家颇为欣喜。
星影更是马上投入了新的拍摄之中。
《圣诞》不但票房高，整体的评价也很不错，很多人都表示电影的水准超过预期。纯粹冲着立体电影新片去的人对于演员们的表演表示了惊叹，因为很多人根本连主演们的名字都没听过，却发现对方的演技好得令人讶异，比很多资深红星都来得出色，于是突然之间就粉上了。
而冲着舞台剧来的人则发现，舞台剧电影并不仅仅是“舞台剧”。在保留了戏剧本身精髓的同时，它在制作上完全不逊于大制作的电影，至少视觉上的震撼完全不逊色。
圣诞热映之后，就有人找到了星轨，询问了关于互动程序和多线走向相关的技术内容。谭愿介绍了一下之后，就有人表示希望在影片之中使用这类技术。
这项技术使用的时候其实并不困难，只是需要拍摄的情节会多一些。但是一部电影的拍摄过程中，本来就会拍摄不少多余的镜头，对于剧组也不算是什么问题。
既然对方提出，而技术本身又不具备很大的难度，谭愿自然是要满足的。不过林舒听说了之后，却主动询问了一下对方具体的拍摄计划。
导演便简单地解说了一下自己的想法。
林舒才知道对方竟然想要在影片之中设计多结局——按照对方的说话，至少会设计两个结局，一个喜剧结局和一个悲剧结局。
林舒听了之后，本能地皱起了眉头，然后跟对方讨论了一下这么做的坏处。他认为在结局上动手脚很容易消耗观众的热情，引起反感，有圈钱的嫌疑。而且不管悲剧还是喜剧的结局，都是因为独一无二才有吸引力。双结局的话，不管是哪个结局的影响力都会减弱。
而且电影和游戏的性质不同，消费者对于它们的期待也会有所不同。观众进入电影院就是来休闲的，他们想看的是一个完整的故事，不管是悲是喜。如果需要他们费心才能得到的结局，本身就会伤害他们自身的消费欲望。
但是对方非常坚持，并不肯听林舒的劝说。到底双方没什么交情，林舒把话提醒到位了就放弃了劝说。
之后影片拍出来之后，争议果然很厉害。虽然确实也拉升了票房，不过引起的反感也很强烈。
而那之前林舒已经特意对杜思彤强调了一番星影的运营准则——无论何时，星影都一定要以故事为核心。技术或者营销手段都只能作为辅助，而不能本末倒置。
但是尽管如此，因为对于票房拉升确实有效果，还是有很多公司开始跟风模仿。很多观众对于这种做法不厌其烦，嘲讽这些公司“想钱想疯了”，“把一部片子做成两部来卖”。
幸好星影并没有采用这样的做法。虽然它也会在剧情之中插一些无关紧要的小彩蛋，但是分寸控制得很好，从来不会影响影片自身的完整性。
这样一段时间下来，虽然星影一开始没怎么占到多结局拉升票房的好处，但是本身的收益也不小。甚至于后来，由于一些观众抵制电影公司捞钱的风潮出现，星影的风评反而超过了很多老牌公司，无论票房还是声誉都没有因为这种风潮的出现而震荡，形势非常稳定。
杜思彤不由在心里暗暗赞叹林舒稳得住，目光长远不急功近利。此后，她对林舒的一些关键性决策更加信服了。
而随着立体电影的数量逐渐增多，林舒觉得时机差不多，开始针对影视圈采取了进一步的行动。
第255章
林舒很喜欢用建立奖项来扩大自己在某个行业的影响力。
宣传上，他个人并不喜欢铺天盖地刷广告，更钟情于各种事件营销的手法。现在很多人太过迷信广告的数量和覆盖性，林舒却觉得广告这东西，重点在与适度精确有效。
星泽也是一直以这样的原则在安排宣传活动。
当然，奖项营销并不属于这个范畴。它在星泽目前的营销手段之中都算是比较大手笔的。这种手段对于企业本身就有比较苛刻的要求的，并不是随便什么组织都可以随便使用，需要企业本身在相关行业有着相当程度的权威。
好在星影在影视圈的影响力虽然比较有限，但是星轨却是立体投影技术的发明者，在这方面颇有影响力。
自从林舒决定建立一个专门针对立体电影的奖项之后，就开始行动了起来。他试图通过各种途径邀请各个相关职业的知名人士组成评审委员会，大部分人都同意了参与，但也有人婉言拒绝。
林舒对此本来就有所预备，所以并没有失望，而是再次扩充了邀请名单，打算至少邀请到一百二十名以上的评委。
他对于这个奖项筹划得相当用心，甚至还专门设立了相关的基金。原本星光奖的新闻刚出来的时候大部分人都觉得这奖项没什么意义，星轨只是在随便搞个活动而已，配上基金规模相关的新闻态度就完全变了，只能“靠”了。
有些时候，资金还是决定别人判断你能不能成大事的基准。
之后奖项的事情被炒得纷纷扬扬，林舒却在非常有计划地同步更新立体拍摄各方面的技术细节。
从立体摄录技术被发明以来，星轨就一直在研发和改进这一项技术，积累至今，效果已经相当明显了。
而各种拍摄手法也在实战过程之中不断地被改进和完善，甚至于从今年开始，国内几所最有影响力的影视学院都在各个科系开设了立体电影相关的课程。一般来说，学校在新技术或者新模式上的敏感度上都是领先于社会主体的。
但是立体摄录技术横空出世得太突然，大部分学校都有些淬不及防，即使想开设相关课程也没有相应的教材和师资。而经过这一段时间的缓冲，他们终于完成了在这方面的筹备，正式把这项工程提上台面。
星轨并不是以影视行业作为目标在研发技术，但是电子技术，文化娱乐和影视圈子总体来说都是不分家的，彼此之间会有非常深入的彼此影响。星轨的许多衍生技术都非常适用于影视拍摄和电视节目，他们也就自然而然地开始在这行业试水。
比如说立体打印技术，其实就非常适合用来制作影视道具，尤其是那种不具备特殊意义，或者最后用来毁损的影视道具。
林舒也确实选择了在这方面进行试水。
接下来的一系列星影拍摄之中，他就直接使用了大量的云打印成品。�