而我们的一些地方,则存在着不正确的发展观,甚至有一种严重的急功近利倾向。有的地方一直以经济发展第一,认为经济发展可以解决一切问题。因此,要“把钱花到刀刃上”,花到一个又一个巨型工程上,就是舍不得把GDP中的教育投资比重提高一点点。在新一任政府上任前,有的地方把经济增长作为考核政绩的主要标准,教育发展与官员升迁关系甚少,由此进一步导致地方政府在教育问题上的不作为。
另一个急功近利的表现就是教育发展本身的不平衡。把投资主要放在能立刻见到效益的高等教育,这本身就是目光短浅的表现。从1995年到2000年,是我国教育投资增长比较快的时期,这期间,我国普通高校通过各渠道的收入总和的增长幅度达239%,高中达156%,而小学和初中为70%,其中农村的初中和小学为50%,差距十分明显。
因为急功近利,我们在发展中已经犯了种种错误。好在新一届政府终于意识到社会均衡发展的重要性。但愿中国能在教育发展上亡羊补牢。
作者:张宏杰
本书由“云中孤雁”免费制作;
更多精彩e书尽在:www。52ebook。com
“韩流”兴起的秘密
“韩流”征服中国之轻而易举,甚至让韩国人也有些吃惊。韩国文化官员权其永说:“我没想到(韩剧)能如此受到中国观众的欢迎。”
“哈韩族”现在已经让人们视觉疲倦。他们一律染发,最多的是韩国人喜爱的酒红色。从渔夫帽到篮球帽、牛仔帽,把不同帽子与各种风格的服饰搭配是他们乐此不疲的装饰手法。小格子衬衫或超大码的T恤,浅色的大短裤或快要擦地的直筒裤,或者冬季的高领毛衣,大大的鞋子。他们看似五彩缤纷,实际上却像是一个模子里刻出来的。
如果仅仅是年轻人疯狂一下倒也罢了。然而韩流却是从街头暴走族,到中年夫妇,甚至老头老太太,一律席卷。一到晚上,无数阿姨大婶陪着韩星傻乎乎地流泪,连很少看外国电视剧的老人们也早早地守在沙发上,等待着从韩剧里看到那个年轻人都很懂礼貌的韩国。
其实不仅仅是中国。凡是曾经的中华文化圈内,韩流一律通行无阻。韩剧《秋天的童话》在越南电视台刚播出20多天,收视率超过了同一时段播出的欧洲足球节目,攀升为第一。
对日本人来说,这几年韩国已经从“既邻近又遥远”的国度渐渐变成“既邻近又有趣”的国度。1999年秋天,韩国大片《生死谍变》作为东京国际电影节特别招待作品第一次登陆东瀛,看电影的日本观众场场爆满。2001年5月下旬,韩国大片《共同界线》在日本全国公映,以《铁道员》等名著享誉日本文坛的作家浅田次郎观片后称赞:“这部影片的娱乐性、艺术性及主题都贯穿着创作人员的真诚。”并将之与好莱坞大片相提并论。韩国电影在日本电影市场的占有率迅速窜升。
从凤凰卫视播出《天桥风云》开始,韩剧就以不可阻挡之势杀入香港。在韩剧如此火爆整个香港的情况下,各大电视台大力哄抬韩剧每集的价格,展开了激烈的竞争。
从韩剧杀到以后,台湾本土演艺圈便因此备受冷落,“年代”等几大电视剧公司拍出的剧集很难卖到各大电视台的黄金档去。甚至于广告片商在拍摄产品广告时,也优先考虑韩国明星,在韩国明星们档期不合等特殊原因下才退而求其次考虑台湾本土艺人。
“韩流”兴起仅仅是数年之间的事。在此之前,我们也许知道韩国的汽车,用过韩国的手机,但恐怕没有多少人听说过韩国的演艺明星。金融危机前的韩国,在世界眼里,无疑是个文化小国。1990年以前,韩国电影也是政治宣传工具,社会意识强烈,背负着沉重的民族悲愤包袱,毫无朝气,除了一部电影《春香传》,除了那种在史诗片中被浓墨渲染的刚烈的民族情绪,我们对韩国文化几乎一无所知。谁能想到,当韩国从金融危机中苏醒过来的同时,摇身一变,已经成为亚洲的“文化输出国”,甚至在某种程度上,韩国正在设定亚洲美的标准。韩剧的成功,同时也把韩国的风土民情、特色、美感,行销给全世界。
而韩国政府在文化建设上的勃勃野心更让人吃惊,韩国宣布,要从2001年开始决心用五年时间,把韩国文化产业的产值,在世界市场上的份额,由1%增加到5%,而且要成为世界五大文化产业强国之一,而且最终目标就是要把韩国建设成为21世纪的文化大国和知识经济的强国。
世界已经习惯于对韩国吃惊。可是除了吃惊之外,我们也应该做出点别的表情。
那么,我们不妨来探寻一下“韩流”涌起的秘密。
流行文化的主要功能就是提供宣泄的渠道。中国本身的流行文化缺乏原创性和吸引力。因此,很自然,他国的流行文化就会涌入并填补中国民众,尤其是都市消费者在社会转型期的心理空虚和迷茫。
为什么是韩国而不是其他国家呢?这是因为韩流有它的特别之处。
总结韩国电影、韩剧、韩国流行歌曲的特点,我们会发现以下几个引人注目之处:
其一,韩国流行文化突出“主旋律”,相当“讲政治”。
真是一件奇怪的事。中国对大众文化的“主旋律”始终强调和扶植,可是在“主题意识”、“评奖意识”的作用下,制造出的并不都是优秀的作品。商品文化通过电视左右着我们的思维,艺术无限多样的文化功能和形态,被电视简化为单调的娱乐(或“审美”)功能和复制形态。在一些热门作品里,弥漫着一股颓废、迷惘、失落的气息,到处是轻飘飘的戏说和浅薄的无厘头。中国有的大众文化制造者们羞于谈理想,谈积极向上,谈真善美,似乎这些都是俗而又俗的东西,一提就会暴露自己的“落后”和“老土”。
《英雄》是中国商业文化思想空洞化的典型代表。很长时间以来,我们一直在批判主题先行,主动放弃了思想,把全部注意力都放到技巧上,把好莱坞类型路线和商业外壳学得炉火纯青。用美元堆起来的《英雄》场面浩大,影像精美,空无一物。可是我们忘了,每一个好莱坞的东西里面,都有一种悲天悯人的精神,没有它们,好莱坞是不会感动全地球的。
反倒是韩流给我们送来了思想。韩国流行歌曲的歌词主要描写青年成长过程中的忧伤与烦恼,情感中的苦涩和甜蜜,生活中的躁动及迷惘,并且告诉歌迷们如何去面对、解决这些问题,并且用轻松健康的心态去迎接日后更高的挑战。这样的音乐作品无疑能将他们的受众——处于青春生长期的学生们心灵深处最脆弱的那根神经打动,并与之产生强烈的共鸣。“韩流”像一位和善可亲的心理医生倾吐出歌迷们的心声,治愈他们的心灵创伤。
韩国电影里面,总会有一点人与人之间的同情,对弱者的关爱,或者对社会的奉献思想。韩国电影对于自己民族文化,民族内涵的表现上,一直都给予比较多的注意。《爱有天意》影片拍得那么大气,画面那么美,那么干净,尽管是表现爱情的,但是非常典雅,表现了东方人的情感。
而韩流最主要的载体——韩剧吸引我们的主要原因是它直指人心人性,用爱情、亲情、友情三大主题演绎人生悲欢离合,用健康向上的基调谱写人生真情。韩国电视剧注重刻画人物的细腻笔触,从故事里面透着一股向上的执著,那里的主人公总是满怀信心地期待明天,让许多年轻人看了韩剧以后,觉得只要通过自己的努力,困难都可以战胜。
“韩流”从表面上看新潮热闹,骨子里却是保守朴实的。它有着深厚的东方文化的根,浸润着东方文化文以载道、有功于社会的人文传统。同时,它又健康自然,不夸张,不矫情,不声嘶力竭。这是它受到一致欢迎的原因。
其二,韩国人在俗言俗,不忌讳下里巴人。
中国的一些文化作品不是太媚俗就是故作高深,似乎不屑于表现平凡人生中的平实的美。许多进入商业主渠道发行的电影,偏偏不按类型片的模式来拍,似乎打定主意不带俗人玩。这些导演们始终没有建立现代商业类型片的意识,动不动就要表现个人的感觉,个人的状态,要把个人的东西强加给观众。观众要求获得类型片的审美快感,但是我们的制作者非要把自己弄成哲学家,时不时地反类型,让观众在观赏的过程中障碍重重。
所以,当韩流袭来时,希望活得轻松的受众们终于发现了一道好“菜”——它不用细细咀嚼就能顺利通过食管进入肠胃,马上就被消化得一干二净,也没有什么“鱼刺”可以剔。而且,吃过之后,感觉确实舒服。
确实,“韩流”中的主要文化产品,特别是韩剧,确实是俗之又俗。看了几部韩剧你就可以发现,韩国人的想像力实在算不上丰富,电视剧编来编去总走不出几个圈圈,甚至有N多人为韩剧总结出几大定律,一时成为大家的笑料谈资。然而,韩国人严格遵守流行文化的类型化规律,按方配药,结果轻而易举地占领了中国流行文化阵地,让中国的制作人不服不忿而又无可奈何。这是由俗文化的自身规律所决定的。韩剧成功的原因无外乎以下几点:
一是偶像当道。荧屏上的韩国女性外表清纯又有浓烈的艳美,男性外表阳刚英俊潇洒,豪气干云,敢爱敢恨。韩剧中的镜头清晰鲜艳,场景极富时代感,更在其中加入了时尚元素,男女主人公的衣着打扮都紧跟潮流,引领风尚。
二是生活化的剧情。电视剧不同于电影的特点之一,便是它具有更强的生活气息,有时表现生活甚至到了琐碎的程度。韩剧很好地抓住了这一特点,它的台词极少有诗意的感慨和琼瑶式的排比,而是简单得如同一碗白水,而它又不是无味的,来自于生活朴素的质感散发出的小幽默和小感动会使人品尝到其中的甘洌。
三是遵循商业规律。就日韩的偶像剧来看,演员包装、拍摄手法、运行机制都渗透着浓厚的商业气氛,电视剧的前期宣传,和演员有关的报刊杂志,媒体炒作,甚至是有关剧中人物的明信片、饰物和挂件都会渗入到观众日常的生活当中。这样的结果往往能捧红一个新星,成就一部电视剧,赢得一片喝彩。
和中国电影比起来,韩国电影的长处也在于更生活化,“可看性”更强。韩国电影在编故事上绝对非常认真,而且编得非常到位,同时在故事当中灌注着韩国人独特的文化观念,生存状态,独特的人文关怀。这些东西不仅使我们觉得看故事有趣,而且能够得到很多启示。韩国电影一言以蔽之就是商业片的外壳,走类型的路线,但是里面包含了一些文化思想。相反,我们的一些片子,即使是非常好的片子如《卡拉是条狗》里,更多提供的还是一种感觉,一种状态,故事层面的因素还是不够。故事不够吸引人,导致《卡拉是条狗》这样比较
优秀的影片的市场效果也不尽人意。
其三,在全球化的过程当中,成功地寻找到了韩国文化的定位。
在文化发展中,如何对待全球化是个不容回避的问题。但直到今天,我们似乎仍旧没有找到中国传统文化的丰富内涵与中国现代文化相结合的交融点。所以,中国现代社会文化就缺乏特色,缺乏生命力。而没有民族特色的文化,是难以自立于世界之林的。
“韩流”是儒家文化与美国工业化的大众文化相结合的产物。它利用了文化全球化过程中出现的全球化与本土化的冲突与调和,将传统伦理与现代性的冲突、东西方价值观的冲突体现得淋漓尽致,因此吸引了众多的中国人。
央视播映的电视剧《孪生兄妹》和《看了又看》吸引了大批中老年观众,并不是因为有安在旭等大牌明星,而是因为在看似“时髦、另类”的现代生活中,这部电视剧讲述的更多的是传统与现代的冲撞。尤其是观众可以在几个主人公的故事中感受到“熟悉”的文化背景,首要的就是“生育观”。故事中的父母因为“重男轻女”的思想,才选择了借腹生子,谁知生下的却是一对孪生兄妹,男孩留下,女孩送走,这也为两个孩子未来的人生命运埋下伏笔。按理说,这样的故事对中国观众而言并不陌生,但是用韩国故事演绎相似的“文化”就大有看头。当然现代社会对于传统伦理道德的挑战也并不是韩国才有的,于是后面的故事就更吸引中国观众了。
韩国人很注意把本民族的文化特点作为文化产业的一个卖点。和日剧一样,韩剧表现出来的本土文化也引人注意,随意温暖的小吃馆和街头排档,繁华的闹市区和陈旧的小街道,透射出韩国人现代抑或简单的生活基调,由《华丽的季节》和《锦绣年华》等剧中所呈现出的城市、住所、食物和生活习惯展现了独特的“泡菜文化”。这样夹杂了韩国独有的文化习俗的爱情故事,在观众看来才更有兴致,更“够味”。
中国人对伦理道德的关注,对传统的亲切感,对传统与现代撞击中阵痛的细微感觉在本国文化人提供的文化产品中得不到体现,必然要在社会上寻找其他自己喜欢的替代。
韩流的成功,很大程度是以韩民族的文化底蕴自信地与西方现代思维相撞击的结果。韩国十年来电影当中的风格、样式的多样性,探索的多样性,给中国电影人以深刻的印象。韩国电影不会像老美那样公式化,情节上大胆而且屡有惊艳的构思。以《我的野蛮女友》为代表的一些风格感非常强烈,非常富有刺激性的东西,在全世界范围内取得了成功。在这个过程当中可以看到韩国电影比较适应后现代文化许多艺术上的观念,同时,又在影片中把对于传统文化的看法,传统文化的表现方式,包括对于韩国人的生活习惯、交往方式的表
小提示:按 回车 [Enter] 键 返回书目,按 ← 键 返回上一页, 按 → 键 进入下一页。
赞一下
添加书签加入书架