的一种迷茫，他善于借物抒情，寓情于物，像在他电影里经常出现的‘白鸽’、‘教堂’都是美好的象征。”
“《寻仙》这部影片从剧本开始，定位就是一部儿童电影，这一点我并不否认。在这里我想要解释的是，我们拍摄这部电影，并且取名叫做‘寻仙’，其实还有一层含义就是寻找每个人童年时候的那种天真烂漫的幻想，准确的说这应该是一部成人的童话，而不是一部单纯的儿童电影。”
“吴雨森先生对电影镜头的独特表达方式一直是我很欣赏的地方，这部影片能够在全球大多数的国家同步上映，肯定是已经通过了各国的电影审查，这其中就包括对儿童电影审查较为严格的澳大利亚。”
“所以我认为刚才提问的那位记者先生的担忧是完全没有必要的。《寻仙》将会是一部老少皆宜的影片，我很愿意邀请您和您的孩子一起欣赏这部电影。或许你会从中得到一些成人的启示，而您的孩子也会得到不少童真的快乐。希望我的回答能够让您满意！”吴雨森强烈的个人风格已经在人们的思维中形成了一种惯性，这让萧逸臣不得不很认真的来解答这个问题。
“我们注意到坐在台上主演，尤其是几位华人的小演员，都是人们很熟识的功夫小明星，这样的阵容是否意味着影片会以功夫为主要的看点？”这次发布会主办方邀请都是主流媒体，所以记者的提问水平都很高。
“功夫只是其中的一个看点，这是我们华语电影的招牌，在影片中当然会浓墨重彩的表现。但是影片的特效也是一个极具看点的元素，这就有点和《倩女幽魂之隔世情缘》那部影片的风格有些类似，当然我们的特效会更加的华丽，也更加偏向于中国化！”
好莱坞的电影特效技术的发展速度在进入新世纪之后简直可以用日新月异来形容，当年被成为高难度的特效镜头，现在已经可以轻而易举的实现，但即便是这样，吴雨森也不敢说影片超越了徐克的《倩女幽魂之隔世情缘》，只是强调了影片风格的本土化。
第二百五十五章 《寻仙》夺魁，《无间》上映
因为《寻仙》的几位主演都是十多岁的孩子，所以记者们主要的问题还是指向了导演和其他的主创。当然这其中也有例外，比如说已经华语影坛中小有名气的释小龙和郝邵文还是受到了不少记者的青睐，更现场摄影师的镜头，更是频频的对准了这对银幕上的“黄金搭档”。
但是诸如“这次你们在影片里出演的是什么样的角色？”、“这部影片和之前表演过的那些电影有什么区别？”并没有能够难倒这对“见多识广”的“师兄弟”，好动的郝邵文摸了摸自己的光头，又摸了摸坐在自己身旁的释小龙的光头，满不在乎的告诉记者：“你看我和小龙现在的造型就应该知道了，演小和尚是我们的拿手好戏嘛！”
“刚才导演说影片里会有很多的功夫表演，这次你也有表演吗？”郝邵文的回答把现场的记者都逗乐了，马上就有记者站起来又提了这样一个问题。
“这次我的功夫表演不是很多，但是在电影里我的绝招可是很厉害的，而且这次大家终于可以不用再叫我臭屁文了，因为这次我的压箱功夫可不是放臭屁了！”郝邵文得意洋洋地的说道。
“那么小龙对自己的角色又是怎么去定位的，在这次表演有什么特别的收获吗？”
“感觉在拍摄的时候需要我真正去用功夫表演的地方不是很多，所以不像以前拍得那么辛苦，但是在影片里我可比以前厉害了很多！”释小龙是第一次接触电脑特效技术和功夫结合起来的表演，在以前都是有实际的动作需要他去完成，但是这次执导他完成动作的不是武术指导，而是特效设计人员。
当然这样的拍摄可不是简单的摆几个架子，而是要假象自己就是拥有那种奇异的能力，然后进行表演，虽然不强调动作上的到位，脸上的表情动作却必须表演得到位，这对于释小龙来说可是一个不小的挑战。
在提问中还有记者提到了吴雨森到武汉发掘小演员刘艺菲的轶事，连吴雨森都不得不说这是一种很微妙的缘分。一开始他并没有想要到武汉去的打算，而这次临时的行程也为他带来了意外的收获。而说到刘艺菲是不是应该感谢自己，吴雨森却摇了摇头。
“我只是看到了她在街头相馆里的照片，但并没有准备一定要用她，这是实话。因为你很难想象凭借着几张以前的照片，然后要去找一个已经离开了本地远赴他国的女孩是多么的不容易。但是听说我正在寻找这样的角色，武汉的几位朋友都很热心的向我推荐了她，并向我提供了她在美国的联系方式。”
“如果说这部影片真的能够成为小菲菲成为电影明星的一个基石的话，我觉得她更应该感谢的是她远在武汉故乡的那些叔叔阿姨，正是因为家乡人的热心，让她赢得了这个机会！”吴雨森很感慨的说道。
而整场发布会很少被记者提问到的就只有来自美国的那两位小演员，而一直在饶有兴趣的观察着台上台下不同表情的萧逸臣觉得这样的结果很有戏剧性，如果台下的记者在若干年后发现台上那个被她们忽略的美国女孩会成为好莱坞耀眼的新星，不知他们又会作何感想？
影片《寻仙》在发布会召开的第二天在开始在全球22个国家同步上映，范围涵盖了北美、西欧和东亚这几个主要的电影消费市场。对于这部影片是否能够成功，在上映之前萧逸臣心里其实也没底，但是影片上映之后表现强劲的票房给所有的人都打了一剂强心剂。
虽然没有像徐克的《倩女幽魂之隔世情缘》那么强大的明星号召力，也没有像詹姆斯·卡梅隆《诡刺》那样的大手笔、大气魄的表现，但是影片在各地上映之后还是顺利的登上了各类排行榜的冠军宝座，其强劲的势头一点也不输在同时期上映的好莱坞大片。
这部影片以儿童的视角，第一次向外国人展示了东方人眼中的仙侠世界。影片内容是一个很通俗的儿童冒险故事，情节轻松愉快。这种看了个开头就已经猜出结尾的好莱坞大片惯用的情节手法让西方的观众轻而易举的就接受了这部电影，而且在片中神奇秀美的东方奇幻世界也是让西方的观众如痴如醉。而为了拍摄这些镜头，吴雨森的外景拍摄组几乎踏遍了半个中国，黄山、张家界、千岛湖、九寨沟这些中国著名的景点，都成为这部影片的取景地。
这次吴雨森在细节的刻画上可谓是下足了功夫，所有很多华语观众在看这部电影的时候都会发现，影片一个不经意的镜头，其用意都非常的独特。用很多观众的话来说，这部影片让人感觉很有东方文化的“味道”。
影片在海外地区票房长红，在亚洲地区更是以横扫之势席卷了整个电影市场，从最北边的韩国、日本到最南边的马来西亚，影片都长时间的盘踞在了票房排行榜的顶端，直到嘉禾公司另外一部影片的推出。
由刘韦强执导的《无间道》其实早在年初就已经完成了拍摄，按照原来的计划，影片应该是在新千年之初上映，但是詹姆斯·卡梅隆的新片《诡刺》也选了这个档期上映，为了避开与这艘“超级大舰”相撞，所以影片上映日期也就随之延迟。而《诡刺》上映在票房市场上大赚特赚，没有哪家电影公司有这个勇气在它上映之后的市场疲软期继续推出新片，所以影片的档期有一次延期。
这一推就推到了奥斯卡之后，可这个时候影片《寻仙》也在完成了全部的制作，嘉禾的高层商议之后，决定还是先推出《寻仙》，毕竟这部影片成功的把握性要大一些。等到影片《寻仙》上映三周，全球票房超过了8亿美元之后，嘉禾公司终于可以底气十足的推出这部巨星云集的黑帮电影，就算是这部影片大亏特亏，嘉禾在《寻仙》上的收益也足以弥补这些损失。
虽然没有《寻仙》那么大投入和制作班底，但是《无间道》凭借着其无比强大的明星阵容，在华语地区积攒了身后的人气，光是几位影帝的强大号召，就足以聚集起一批数量庞大的影迷。而影片的新片发布会更是吸引了华语地区各类媒体的广泛关注，在这次发布会上，导演刘韦强第一次在媒体面前谈论这部新片。
“当初萧主席拿着这个剧本来找我的时候，其实我是很犹豫的。看完剧本我们开始谈钱，萧主席很有气魄，一开口就给了我四千万，虽然和《寻仙》这样的影片无法比，但是这在当时香港那种市场环境下已经算得上是A级制作了，真的有些多，亏本的风险也很大。那时候最安全的类型是喜剧、爱情小品，但是我们还是决定搏一搏，而这样的赌注是不是值得，还有待事实的检验。”
“影片的上映日期一再延迟，难免令人忧虑，这样重量级的制作，如果只得到一张分数不过不失的成绩单，无疑就是辜负了投资者，同时也是为香港电影业敲响一下更为沉重的警钟。就像踩在钢丝上，没有回头路可走。”
“在上映之前我也不知道影片最后的命运，但是一个好兆头是，我们将这部影片拿给好莱坞的制片公司，想要让他们引进这部影片，然后在北美的院线上映。让我们意外的是美国的几家制片公司都想要高将购买这部影片的重拍版权！”
“影片有拍摄续集的打算吗？”刘韦强对这部影片并没有表现出很乐观的态度，但是还是有记者提到这个问题。
“香港电影习惯拍续集，但是续集大都很草率，狗尾续貂，因为拍摄周期短好赚钱。我们在拍摄时过程中感觉很好。拍第一集的时候，我就准备拍第二集，但是第二集怎么搞，还没有想出来。我对麦兆辉说，明年再搞一个大制作，然后他们很快就想好第一集之后的事情。”
尽管这部影片的前途未卜，但是刘韦强在拍摄续集的问题上却一点也不含糊，这让现场记者又生出了新的疑问，“您认为制片方会同意您的设想吗？”
“萧主席当初来找我的时候，就是抱着要拍摄一个系列的投资想法。他当时告诉我，哪怕是影片最后一败涂地，拍摄续集也会雷打不动的继续，不过我想如果影片最后的成绩真的惨不忍睹的话，别说是我，恐怕剧组的其他主创也没有脸在再去拍什么续集！这可不是一笔两三百万的投资，要是四千多万的投入都被我拍砸了，那么我也没有脸在香港电影圈里继续呆下去了！”
第二百五十六章 大道无间
“在这部影片里每个人做的戏都不一样，云集了那么多大明星，每个人演的种类不一样，如果让您来挑选的话，哪一个角色是您最中意的？”在《无间道》这部影片里众多的人物角色成为了记者提问的一个主攻方向。
“其实麦兆辉和我在讨论剧本的时候就说起过这个问题，他是演艺学校出来的，他说选刘德桦的角色，因为这个很难演。而我选梁朝韦，他很帅，也是一个很简单的人，就是要抓坏人，简单就是美。”
“那您觉得在这部戏里刘德桦和梁朝韦谁表现得更好一些呢？”当着两位影帝的面，提出这样的问题，这对刘韦强来说可是一个不小的挑战。
“刘德华每天都比我们早半个小时到，不是化妆，而是抓我们谈剧本，他是很努力的演员，而梁朝韦又不一样，他永远不做声，自己躲在一个角落里，下班的时候就找我们喝酒。在喝酒的时候，他就可能比平常的话多一点，他很有趣，他说拍完这部电影，他已经不能离开这个角色了！”刘韦强避重就轻的谈了两人的性格的不同之处，用意其实很明白，在他心中两人有不同的作用，所以没有什么比较的意义。
“那您怎么看待影片中几位主演的表现？”刘韦强很“狡猾”，所以现场的记者换了一个提问的方式。
“对于刘德桦而言，《无间道》是其创作生涯的又一高峰，他恰到好处的运用了他的演技、气质和明星风范，不但增加了影片的票房号召力，也为故事制造了充满悬疑的看点。”
“而在《无间道》系列里的梁朝韦，也以令人叹服的表演，塑造了一个予人强烈印象的‘行走无间，见证诸无间行者灵魂衰荣’的主题角色。”
“岁月的磨砺已经将《无间道》中的黄秋生的专业与分量升格为导师。而曾志伟也冲破了外形对他表演的束缚，出奇制胜，在这部影片中的黑道大佬韩琛，就是他又一个经典的演绎。”刘韦强一番“指点江山”，倒是有几分香港电影金像奖评委点评获奖的派头。
“外界风传这部影片你们几位主演的片酬奇高，所以有人认为你是因为报酬的缘故才出演这部电影，对于这样的说法你怎么看？”因为从导演刘韦强身上，已经没有什么可以深度挖掘的素材，所以记者们转而将自己的问题对准了台上的几位重量级的主演，首先被提问的当然是刘天王。论人气，既是影帝又是歌坛天王的他自然是遑不多让，但是一开始他就遇到了一个很不好回答的问题。
“演员都是靠片酬来生活的，出演一部电影，考虑报酬的问题是很正常的。当然这部影片最吸引我的还是与众不同的剧情和我所饰演的这个角色，我需要不断的去揣摩这个角色的内心世界，这对我来说很有挑战性。当然能够与刘韦强合作也是我一直以来的愿望，相信这部影片和这部影片里的刘德桦，不会让大家失望！”
“你怎么看自己在这部戏中的角色？”一向沉默寡言的梁朝韦是台上第二个被记者提问的主演。
“很好啊，这次我演的是一个好人，而且和华仔的合作也不是第一次了，彼此都还算是默契。”梁朝韦果真是惜字如金，即便是这种带着宣传意味的发布会，他的话也同样不多。好在无论是台上其他的主创还是坐在台下的记者，都知道他就是这样的性格，对他这样的回答也就见怪不怪了。
既然梁朝韦不愿意多说，台下的记者也不会自找没趣，而影片的另一位主演黄秋生因为有其他的事情，无法出席今天的新片发布会，台上空着的一把位置就是为他准备的。然而黄秋生未到，台上的另一位却已经坐不住了。同样是影帝出身的曾志韦显然无法和刘德桦、梁朝韦这样的巨星相提并论