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梁钟嵘《诗品》：“太康中，三张（张载、张协、张亢）二陆（陆机、陆云）、两潘（潘岳、潘尼）一左（左思）、勃尔复兴，踵武前王，风流未沫，亦文章之中兴也”。
10。玄言诗
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魏晋时代流行的一种诗体。特别是晋皇室南渡后，更加盛行，统治东晋诗坛达100多年。玄言诗严重脱离社会现实，内容多谈玄说道，或辨析名理，成为老庄哲学的阐发和注释，开了后代以理气入诗一路。
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代表作家有孙绰、许询、桓温、庾亮等。魏晋时期，因连年混乱，政治险恶，名士多惹杀身之祸，因此玄学和清谈风气盛行。许多文人为了避祸全身，韬晦遁世，一味在老庄自然虚无的思想境界中，寻求心灵的寄托和慰藉。发为咏叹，便形成了风行一时的玄言诗。
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梁钟嵘《诗品》评论玄言诗：“理过其辞，淡乎寡味”，并称“孙绰、许询、桓庾诸公诗，皆平典似《道德论》，建安风力尽矣”。其诗因缺少情韵和个性，流传至今的很少。随着东晋后期山水诗的出现，特别是陶渊明、谢灵运相继登上诗坛，玄言诗逐渐被取代。
11。田园诗
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一种专门描写田园风光、歌咏田园生活的诗作。这些诗不仅着重细致地描写了纯洁、幽美的田园风光，而且字里行间流露了作者归田后由衷的喜悦和自由而恬静的心境。诗作还反映了诗人的劳动生活，以及同下层人民的亲近情景，有着丰富的现实生活的内容。
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饮 酒
陶渊明
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
〖解说〗 本诗叙写诗人远离尘俗后，深感田园生活之可爱，表现了他安贫乐道的追求。诗歌前四句写诗人归隐之后平静脱俗的心情，后四句转入对外在世界的描写，高洁的菊花、悠远的南山、自由的飞鸟，构成恬静的意境，衬托出诗人高洁的品格。苏轼曾评价说：“因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。近岁俗本皆作‘望南山’，则此一篇神气都索然矣。”（《东坡题跋》）
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东晋诗人陶渊明开创。陶渊明生活在门阀制度森严，政治极端腐败，统治阶级内部矛盾十分尖锐的时代，他的进步的政治理想不能实现，仕途又不得志，加上当时的老庄思想和隐逸风气盛行的影响，走上了归田的道路。这是在对污浊的现实完全绝望之后，采取的一条洁身守志的道路。诗人回到田园中，躬耕自给，并写下了大量充满对污浊的社会的憎恶和对纯洁的田园的热爱的田园诗。《桃花源诗并记》中，还描绘出了诗人向往的一个理想世界。
12。陶谢
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东晋末、南朝宋初的诗人陶渊明、谢灵运的并称。
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陶渊明是中国文学史上田园诗的开创者。谢灵运是山水诗的开创者。两人皆长于描绘自然景物，在田园山水中寄寓自己的生活情趣。其诗见前页田园诗《饮酒》。
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杜甫诗“焉得思如陶谢手，令渠述作与同游”（《江上值水如海势聊短书》）。但谢诗内容上远不及陶诗深厚感人，艺术风格上也大异其趣：陶诗以直接抒发思想感情为主，自然景物只作为兴寄的手段；谢诗以直接描绘自然景物为主，思想感情的抒发只作为间接的点缀。陶诗平淡、清新、自然；谢诗富艳精工，以人工达自然。宋严羽《沧浪诗话·诗品》云：“谢所以不及陶者，康乐（谢灵运）之诗精工，渊明之诗质而自然。”
13。颜谢
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南朝宋诗人颜延之和谢灵运的并称。
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颜、谢是元嘉诗风的代表诗人。他们模山范水，在追求词藻的华丽和对偶工整上下功夫。所不同的是谢诗能以人工达到自然，有一些山水景物的描写清新自然“如初发芙蓉，自然可爱”；颜诗则一味铺奇锦列绣，堆砌典故，甚至“殆同书抄”。
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《宋书·颜延之传》：“延之与陈郡谢灵运，俱以词采齐名，自潘岳、陆机之后，文士莫及也，江左称颜谢焉。”南朝梁钟嵘认为“谢客（灵运）为元嘉之雄，颜延之为辅”。
14。三 谢
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南朝宋诗人谢灵运、谢惠连及齐诗人谢朓的并称。
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三谢都以山水诗名世。谢灵运是山水诗的开创者，诗风富艳精工；谢朓把山水诗的内容和艺术大大地向前开拓了一步，是这一诗派最大的贡献者，诗风尖新流丽，艺术价值较高：谢惠连存诗不多，艺术成就也不能与谢灵运、谢朓相比。
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明宋濂《答章秀才论诗书》：“元嘉以还，三谢、颜、鲍为之首。三谢亦本子建而杂参于郭景纯。”文中提到的三谢即指谢灵运、谢惠连、谢朓等。
15。大 谢
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指南朝宋诗人谢灵运（385—433）。人以其为大谢，
族弟惠连为小谢，相互并举。
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谢灵运（385～433），南朝著名诗人。谢灵运的诗歌开创了山水诗派。有山水诗《登池上楼》《初去郡》等。其名句如“野旷沙岸净，天高秋月明”、“池塘生春草，园柳变鸟禽”等为历代所传诵。
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谢灵运是陈郡阳夏（今河南太康）人，移籍会稽。谢玄之孙。幼时寄养于外，族人因名为客儿，世称谢客。晋时袭封康乐公，故又称谢康乐。入宋，曾任永嘉太守、侍中、临川内史等职。后被杀。其诗大都描绘会稽、永嘉、庐山等地的山水名胜，善于刻画自然景物，描写非常细腻，革除了东晋诗坛玄言诗弥漫的风气，他是中国第一个大力摹写自然山水的作家，开文学史上山水诗一派。明人辑有《谢康乐集》。
16。小谢
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①指南朝宋文学家谢惠连（397—433）。
②指南朝齐诗人谢脁。
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二人皆以山水诗写作为主，有的作品有摹仿谢灵运的痕迹，因与灵运同族，故后人并举呼之为小谢、大谢。朴实谢朓诗风并不同于谢灵运的富艳精工、典丽厚重，其品质更上。谢朓的诗对唐代律、绝的形成具有影响，后人集有《谢宣城集》。
17。吴均体
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南朝梁文学家吴均所倡导的一种文风。“吴均体”以小品书札见称，描写山水景物，清新挺拔，形象生动，脱尽齐、梁浮艳之气。然而思想内容不够深刻。
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雨雪曲
陈叔宝
长城飞雪下，边关地籁声。濛濛九天暗，霏霏千里深。
树冷月恒少，山雾日偏沉。
况听南归雁，切思朝笳音。
【简说】 诗的开头两句点题，写长城风雪交夹的景象。“树冷月恒少，山雾日偏沉。”两句写雪后边关的常见景象，对仗工整，采用拟人化的手法，生动形象，是全诗的精华所在。北雁南归，胡笳哀切，勾起边关将士的思乡之情，寓情于景，情景交融。
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《梁书·吴均传》：“均文体清拔有古气，好事者或效之，谓之为‘吴均体’。”
18。永明体
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南朝齐武帝永明年间（483—493）形成的一种诗体、诗风。永明体注重声律，于形式美之外兼求声韵之美，以恢复诗歌从口头歌唱变为案头文学之后所丧失的音乐性。其特点是：平仄协调，音韵铿锵，词采华美，对仗工整。这是中国诗史上格律诗的开端，对唐代近体诗的影响很大。它的出现，也使南朝唯美文学达到了极盛。但因要求过于苛细，束缚了艺术的创造性。
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永明体诗题材较窄，风格纤柔，只有谢朓的诗，在描写江山秀色的同时，抒发了仕途坎坷的感慨，风格清新流丽，并不受沈约的声韵格律的束缚，代表了该体诗的最高成就。
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《南史·陆厥传》：“时盛为文章，吴兴沈约、陈郡谢脁、琅琊王融，以气类相推毂；汝南周顒善识声韵。约等文皆用宫商，将平上去入为四声。以此制韵，有平头、上尾、蜂腰、鹤膝。五字之中，音韵悉异，两句之内，角徵不同，不可增减。”就是这一诗体所要求严格遵守的“四声八病”说。
19。元嘉体
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南朝宋文帝元嘉年间（424—453）流行的一种诗风。元嘉体用华丽的词藻描绘自然山水，给当时长期被玄言诗统治的诗坛带进了一股清新之气。它注重诗歌的形式美，讲究声韵、好用典故，但又因雕琢太甚，失去了朴素自然之美。内容上也比较狭窄单调。
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元嘉体作家还有谢惠连、谢庄、汤惠休等。
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宋严羽《沧浪诗话·诗体》：“元嘉体，宋年号。颜（延之）、鲍（照）、谢（灵运）诸公之诗。”“俪采百字之偶，争价一句之奇”（《文心雕龙·明诗》）。钟嵘《诗品·序》：“谢客为元嘉之雄，颜年为辅。”
20。三 张
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西晋诗人张载及其弟张协、张亢的并称。三张受太康风气影响，诗作注重辞藻，内容空泛，思想不深，而以张协成绩稍高。《杂诗》十首，内容较为广泛，情志高远，风格挺拔，不但远胜张载、张亢，且在潘岳、陆机之上。
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张载字孟阳，张协字景阳，张亢字季阳，故又称“三阳”。张载诗以《七哀诗》较著名，但重辞藻，成就一般；张亢作品皆亡。
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《晋书·张载传》：“亢字季阳，才藻不逮二昆，亦有属缀。又解音乐技术。时人谓载、协、亢，陆机、云曰二陆、三张。”
21。两 潘
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西晋文学家潘岳与其侄潘尼的并称。
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二人作品的思想倾向基本相同，缺乏社会内容，形式上注重藻饰铺陈，为太康形式主义诗风之代表。其中以潘岳成就较高，他善于叙写哀情，在诗、事、赋等方面都有一些感情悲伤曲折的作品，对后世颇有影响；潘尼的诗文流传甚少，影响不大。
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钟嵘《诗品序》：“太康中，三张二陆、两潘一左，勃尔复兴，踵武前王。”
22。齐梁体
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中国南朝齐、梁时代出现的一种诗风。从齐到梁，历时约110年。这一时期，诗歌内容多吟咏风云月露，题材狭窄；形式上追求音律精细，对偶工整，辞藻巧艳。这是这个时代出现的文学基本格调，世称“齐梁体”。
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这种文学上的形式主义倾向，起自齐初的“永明体”，而以梁简文帝萧纲为代表的“宫体诗”更成为齐梁体诗歌的典型。对于这一颓废的文风，当时的刘勰有过批评，指出它“俪采百字之偶，争价一字之奇”的弊病。
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唐代陈子昂指出它“彩丽竞繁，而兴寄都绝”；李白也说它“绮丽不足珍”。但是在这个百年的大时代，虽然形式主义倾向严重，也产生了如谢脁、沈约、庾信等优秀诗人。他们对诗歌韵律的发现更是一大贡献，为唐诗的繁荣提供了雄厚的基础。
23。四声八病
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南朝梁沈约提出的关于诗歌声律方面的学说理论。“四声”指“平、上、去、入”四个声调。“八病”指作诗应当避忌的八项弊病，即平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。
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据《文镜秘府论》所述，平头指五言诗第一字、第二字不得与第六字、第七字同声（同平、上、去、入）。上尾指第五字不得与第十字同声（连韵者可不论）。蜂腰指五言诗第二字不得与第五字同声，言两头粗、中央细，有似蜂腰。鹤膝指第五字不得与第十五字同声，言两头细，中间粗，有似鹤膝。大韵指五言诗如以“新”为韵，上九字中不得更安“人”、“津”、“邻”、“身”、“陈”等字（即与韵相犯）。小韵指除韵以外而有迭相犯者（即九字之间互犯）。
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其论流于烦琐，在声律方面为诗歌创作规定了许多不必要的禁忌；但其对五言古诗向律诗的转变有一定影响。
24。宫体诗
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南朝梁流行于宫廷中的一种诗风。以梁简文帝为首，附和者有庾肩吾、徐摛、庾信、徐陵等。
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《梁书·简文帝本纪》载，萧纲“七岁有诗癖，长而不倦。然伤于轻艳，当时号曰‘宫体’”。
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宫体诗有狭义广义之分；以描写女性本身及男女情爱者，为狭义的宫体诗，即所谓“艳情诗”；以艳情为主而扩及记游宴、咏节候及写景物者为广义的宫体诗。宫体诗的描写手法客观逼真，讲求声律、词采，好用典，形成了轻艳柔靡的风格。最早出现于宋、齐，至梁，由于皇帝萧纲的提倡及庾、徐的扇扬，“宫体所传，且变朝野”，很快笼罩了诗坛；到了陈后主时代，发展到登峰造极的地步。这一诗体盛行大约有50年，其余波延续到隋唐。
25。徐庾体
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南朝梁徐摛、徐陵父子与庾肩吾、庾信父子的诗风和文风。他们的诗文绮丽，多变旧体，故时称“徐庾体”。
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《周书·庾信传》：“时（庾）肩吾为梁太子庶子，掌管记，东海徐摛为左率，摛子陵及信（肩吾子）并为抄撰学士，父子在东宫，出入禁闼，恩礼莫与比隆，即有盛才，文并绮艳，故世号为徐庾体焉。”“徐庾体”诗大多是奉旨应制之作，“其意浅而繁，其文匿而采，词尚轻险，情多哀思”（《北史·文苑传》），是“宫体诗”的代表作品。徐陵、庾信又工骈文，传统所谓“徐庾体”，更侧重于指“文”而言。
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徐陵、庾信在文学史上的主要贡献，就是将宫体诗所运用的隶事声律与缉裁丽辞文采的形式之美，完全巧妙地移植于“文”的创作中，使其文令人耳目一新，并成为一种新的示范，为后来唐宋四六文与律赋开了先河。庾信后期出使西魏，并仕北朝，其诗文合南