群体可以推出整个社会，从不希望那是沙城，但是，你意识到了，进化的结果只能是沙城，只能是那月光下的鲜血。月光依旧，血已成冰，寒冷，只会更加寒冷。
我周围的人，我的下属，我的朋友，也许还称得上亲人，他们曾经是那么有活力的人，为了改进一个步骤可以几天不休息，为了让大家开心可以设计出千奇百怪的笑话。直没有发觉，这份快乐逐渐的离开，留下的只是匆忙的背影，和那复杂的眼神。你们都长大了，可是我……
你总喜欢叫我小孩，一直不服气，很不服气。而你总是带着微笑，容忍着我的任性。现在，我又是已个小孩了，任性地打破你唯一的希望。他们的眼神空洞，仿佛只是在梦中，也许，这就应该是梦。
“回去吧。”从来都不曾想到，我也会说出这种话语，平静，但又带着绝对的权威。
他们走了，机械般的走了。该结束了吧？你曾说过的，我们都不敢面对现实。你真的是在逃避吗？我累了，真的累了，你可以选择逃避，但我呢？
毁灭已经准备好了，用的是蓝光，我最喜欢的颜色。他死了，又为什么不把结果公布？一个人，不畏惧死亡，他还会怕些什么？
我呢？你又希望我干些什么？
“放弃吧。”淡淡的话语，平静的眼神，那时你就已经放弃了吗？放弃了那你与智慧的契约？
床上一本《沙城》，沙城人一代代的探索只换来一代代的欺瞒，现实又何尝不是如此？研究该结束了。
人最怕的是死亡，是人类的死亡，是心灵的死亡。
你已经知道了吗？在那个冬日的下午？知道了实验的结局？知道了梦想的破灭？连现实，都显得那么的不真实。
这是一个禁区，一个生命的禁区，我进入了，小人儿也进入了，研究至今仍是保密的，因为这引起的不光是道德的崩溃。
食指轻触，按钮渐渐陷下……
夜深了。
毁灭已经准备好了。
好美丽的绿光……
上帝说：“光”，于是光芒便笼罩了一切
The God say “Let light be。” And all was in light。
外篇 浅谈当前国内玄幻小说的现
浅谈当前国内玄幻小说的现状与发展
作者：黎阳
10月30日晚上，应邀去北京化工大学参加&；quot；天下书盟&；quot；与化工大研究生座谈会暨签名赠书活动，作为特邀嘉宾讲一下当前国内玄幻小说的现状与发展。说实话，我一向是致力于传统文学的创作，对玄幻小说看得较少。但一来与&；quot；天下书盟&；quot；的发起人，著名华人玄幻作家龙人（其新作《灭秦》被誉为史诗性的武侠玄幻巨著，称之为&；quot；前有
黄易《寻秦》，后有龙人《灭秦》）是好友；二来我自小就喜欢看武侠小说，对武侠小说颇有心得（曾记中学时，竟想效法金、梁，笑傲江湖，相忘武林，写起了武侠小说《风雨盛霜》，但自感文笔艺术超不过金、梁，情节构思无法凌架于古、温，只有自叹弗如，甘拜下风，写了三分之一，十余万字就无疾而终，苦思另觅他径，独立门派），故也就勉为其难，与莘莘学子交流一下自己对玄幻小说的看法，更想与大家一起分享我的感受，我的经历，我的人生观，我的创作观。以下是我的发言。
当前国内的武侠小说创作已日薄西山，形成走下坡路的衰颓之趋势。但玄幻小说创作却繁花似锦，蔚为大观。何谓&；quot；玄幻小说&；quot；？目前大家各执一端、概莫定论。但不可否认的是，玄幻小说根植于武侠小说。玄幻小说在传统的武侠小说基础上融合了中西方文学中神幻、魔幻、奇幻的营养，而自有风格、自成体系，自形门派。故有人称之为&；quot；奇妙的幻想体武侠小说&；quot；。我自小就喜欢读武侠小说，在少女时代，闲暇之余，我读得最多的消遣书籍不是琼瑶、岑凯伦等的言情小说，而是金庸、梁羽生、古龙、温瑞安等人的武侠小说。正如去年九月金庸来川，我在&；quot；人文四川&；#183；名家论坛&；quot；上同金大侠所说的那样，多年来痴情于他的武侠小说。散发着中国传统文化馨香的金庸小说，伴随着我的成长。虽然我们创作的方向大相径庭，但金大侠的小说对我创作的影响不容忽视。正如当年&；quot；有井水处皆有柳词&；quot；一样，如今&；quot；有华人处皆有金庸之小说&；quot；。金庸小说给作家最大的启示就是&；quot；如何使自己的作品更加接近民众，雅俗共赏&；quot；。
我以为近代中国的武侠小说分为四个阶段。第一阶段：1920年到1950年三十年间，以平江不肖生、还珠楼主为代表的传统武侠小说的形成阶段。其实早在唐传奇中就有裴钅刑的《聂隐娘》、《昆仑奴》、孙光宪的《荆十三娘》、袁郊的《红线》、杜光庭的《虬髯客传》等颇为成熟的武侠短篇作品，清道光、光绪年间更有文康的《儿女英雄传》以及广泛流传于民间的《三侠五义》、《小五义》、《续小五义》等，形成了武侠小说的雏形。及至20世纪的20年代，以平江不肖生（原名向恺然，代表作是《江湖奇侠传》和《近代侠义英雄传》）领袖群英；30年代，还珠楼主（原名李寿民），一枝独秀，艳压群芳，令此前及同时代作家都黯然失色。其代表作《蜀山剑侠传》至今仍列为仙剑武侠的经典作品。此外，同时代另有白羽的《十二金钱缥》）、郑证因的《鹰爪王》、 朱贞木的《七杀碑》等。
第二阶段则是50、60年代香港以金庸、梁羽生等为代表的传统武侠小说的兴盛阶段。当年梁羽生在《大公报》上连载他的武侠小说《龙虎斗京华》，而金庸则在《明报》上连载其代表作《射雕英雄传》，一时双峰对峙，掀起了武侠小说创作的****。第三阶段则是稍后台湾以古龙、温瑞安等为代表的新派武侠小说的兴盛阶段。武侠小说至金、梁一变，至古温则又是一变。古龙以一部《多情剑客无情剑》涉足江湖而又超脱江湖，以蒙太奇般电影的剪接方式将侦探、推理融于一炉，开创一种抒情自传的表述方式，直指人心和人性。温瑞安以《四大名捕》来《说英雄》问究竟谁是英雄？
为何我把几近同时代的金庸与古龙的武侠小说创作分为两个阶段？那是从金、古作品的艺术特色来分的。我观金庸与古龙，如诗中之李杜。金庸气象沉雄，莽莽苍苍，似黄钟大吕，万千气象；古龙则剔脱空灵，飘逸洒脱，如天外陨石，不知所踪。在金庸的作品中，我们看到的是真实的历史年代、真实的历史环境、真实的历史人物、真实的历史事件，波澜壮阔、迭荡起伏。为悼&；quot；靖康耻&；quot；，为抒&；quot；臣子恨&；quot；，故而郭啸天之子取名&；quot；郭靖&；quot；，杨铁心之子名为&；quot；杨康&；quot；。郭靖与铁木真之子拖雷结义，杨过飞石击中大汉蒙哥，红花会总舵主陈家洛与乾隆皇帝是亲兄弟等等金庸作品中的故事情节都是真实的历史年代、环境等。在古龙的作品中，我们则看到的是虚幻的时间、虚幻的环境、虚构的人物、虚构的事件，既无繁复的历史背景，也无实在的地域依托，仿佛是人生孤岛上的历史王国。无论是李寻欢、楚留香、陆小凤还是花满楼等都是如陨石般破空飞来，既不知其出生来历，也不知其师承何派，总之他们的武功出奇的高，‘小李飞刀，例不虚发‘，似乎是与生俱来。金庸喜欢将作品中的主人公放到轰轰烈烈的大环境中去冶炼，无论是郭靖、杨过、张无忌还是乔峰，他们都是从激烈的故事冲突中自然凸现出来，最终被严酷的生活锤炼得炉火纯青，成为标准的符合儒家用世原则的大侠，那就是：为国为民，侠之大者。每次我看《射雕英雄传》、《天龙八部》时，我都会为郭靖、乔峰的‘天行健，君子以自强不息‘的积极人生态度所打动；为他们的‘贫贱不能移、威武不能屈、富贵不能淫‘的大侠风范所折服，更为他们的‘要将三军尽扫、单于折箭‘的亘云豪气所倾倒。正是他们这种孜孜不倦、积极进取的精神与‘天地浩然之气‘相互交融，完成了中国古代知识分子人格理想的塑造。在金庸的小说中，我们看到的大都是这样的情节：首先是蒙昧少年，愚钝过人或聪明绝顶到经历奇险、集大成、终获绝艺到非暴力主义的新约式复仇、宽恕到武功与人格精神的不断强化和完善再到笑傲江湖、快意恩仇，最后到壮烈牺牲或归于陶潜式的隐逸，典型的儒家的行事原则，儒家人生观的再现。在他们的身上，我们看到的是豪情、是壮志、是为了民族大义死又何难、死而无憾的英雄主义精神。这正是中国几千年来传统文人的人文理想、审美趣味的契合。这就是千古文人侠客梦！而古龙笔下的人物，更多了一些魏晋人物的旷达风流，从不为礼法、君臣之道所拘。他们轻生死、重然诺，他们有所为、有所不为，该干的事，哪怕壮志未酬，身蹈虎口也在所不惜。同时，他们又超脱、豁达、乐观而豪迈。在古龙的笔下，故事情节则是由横空出世、尘世的伤心人、浪子、孤儿、杀手到参禅式的学艺过程到****人间是非、秘密社会的决战，以及在这后面隐藏的人性搏斗，最后到胜利、长留世间的英雄偶像。主人公行侠的过程，与其说是对江湖秘密组织、小人与枭雄的斗争，不如说是对自身人性弱点的克服，战胜对手的同时也战胜了自己。古龙笔下的人物同忠君爱国的郭靖类型相去甚远，他们永远只对永恒的人性、正义与光明尽瘁。人物已从情节的外壳中挣脱出来，心灵已从伦理的外壳中挣脱出来，留下的已是超越狭隘感情的自我觉醒的光辉。唯其如此，我们从中看到的是现实的人的灵魂，真实的人的性格，真实的人的痛苦和感受。所以说金庸的作品看似真实，实则虚幻；古龙的作品看似虚幻，实则真实。当然这与他们各自的人生经历、创作观有很大的关系。记得年少时，我看《红楼梦》中林妹妹香消玉殒时没有哭，但看《天龙八部》中青石桥畔，雷雨交加，乔峰一掌打死心爱的阿朱，痛不欲生时我却大哭不已，悲恸万分。大学时，我甚至曾幻想如果有一天我能找到象乔峰一样的人，我就算被他一掌打死，也心甘情愿。痴情若此，夫复何言！当然，今天我知道那是不可能的。这种挚情无非是人们向往，却又不可能达到才会通过文学作品来表现。就正如金大侠后来自己当众说：&；quot；男人嘛，都是喜欢漂亮女人的，我也不例外。纯粹的专一，是不太可能也不现实的&；quot；。可惜我却被乔峰这一神话足足骗了十多年。其实想想也不能怪金大侠。自己也搞文学创作，应当深知其理。正因为世间得不到这种纯情、挚情才在作品中不断地讴歌，要是能得到，也就不用浓墨重彩地去讴歌了。所以被骗是心甘情愿。当然这是题外话。如果用词宗来喻金庸与古龙，我认为金庸为豪放派之盟祖，古龙为婉约派之圣手。在金庸的笔下，我们看到的是‘莽苍踏雪行，挥洒缚豪英‘，是‘燕云十八骑 奔腾如虎风烟举‘，是‘教单于折箭 六军辟易 奋英雄怒‘，其大场面之描写，可称无人能出其右。在他的笔下，即使是悲剧，感受得最多的也是一种豪迈，是一种燕赵勇士的奋怒，是一种英雄精神的长存。乔峰的死即是明证，其人物的性格、作品的声势无不透露出豪放的特点。在金庸的笔下，绝对不会出现微笑着咳出鲜血的李寻欢、坚定地拖着一条腿的傅红雪。而对于情，则更是如此。金庸笔下人物的情，有爱得发痴的，如小龙女之于杨过，荡气回肠；有爱得发狂的，如李莫愁之于陆展元，惊心动魄。而古龙笔下的情，则凄凄切切、冷冷清清，于欢笑处见凄凉，于繁华处见冷清，于无情处见多情，于残缺处见温馨。夜笛伴着悲歌：何必多情？何必痴情。花若多情，也早凋零。人若多情，憔悴、憔悴┈┈人在天涯，何妨憔悴，酒入金樽，何妨沉醉。醉眼看别人成双成对，也胜过无人处暗弹相思泪┈┈李寻欢则低吟：花木纵无情，迟早也凋零，无情的人也总有一日憔悴。人若无情，活着又有何滋味？纵然在无人处暗弹相思泪，也总比无泪可流好几倍。&；quot；&；quot；是啊！人若多情，憔悴、憔悴；人若无情，活着又有何滋味？&；quot；
第四阶段，则是以黄易以至今天的萧鼎、龙人为代表的玄幻武侠小说。由于金庸、古龙等的武侠小说创作达到了一种巅峰状态，无论是从情节构思、创作技巧还是艺术特色、写作风格上来说，后人都难以企及，最多也是简单的摹仿。所以武侠小说一度陷入低谷，严格意义上来说，我们特指的武侠小说今天依然是步履维艰的。如果说武侠小说至古、温是一变，那么至黄易则是一大变。奇情才子黄易实现了武侠小说的科幻梦，在传统的武侠小说基础上融合了中西方文学中神幻、魔幻、奇幻的营养，独树一帜，以旋风之势席卷港台、大陆，乃至整个华人圈。说实话，由于对黄易的作品看得不多，其代表作《寻秦记》我也主要是看的电视剧（古天乐、萱萱等主演的），故不好做太多的评价。但惊叹于其奇思妙想之余，明显感到受倪匡科幻小说的影响很深。龙人的作品《轩辕绝》和《灭秦》我是认真看了的。现代的推理手法在龙人的玄幻小说中演绎得淋漓尽致。他长于情节构思，每个细节都安排得曲折离奇，意境高远深邃。其玄幻的情节奇妙无穷，集诡异、悬念、推理、侠义与一体，有金庸小说的恢宏气势，博大精深，有古龙作品的情理之中，意料之外，有温瑞安系列的推理严谨，引人入胜，更有黄易作品的纵横捭阖，奇思妙想。在龙人的玄幻小说中，我们�