界就是北京，所有的道路最终都指向北京，所有的阅读都在这个巨大的城市里得到了印证。
小说里有几个人：李小路、夏永康、孙克非。如果你有兴趣，可以去北京火车站堵一下，每天有多少个李小路拖着皮箱，高举着战书，冲向这个城市。与她们擦肩而过的，还有那些失败的李小路，一样拖着皮箱，只不过有点儿旧了。她们的车票通向广大的乡村，或者略显寂寞的二三线城市。所以啊，北京不允许你打盹。你稍微一感慨，或者一走神，你的箱子就旧了，就有新人像森林里的藤蔓一样，从你的身边悄悄地攀上来。那个很文艺很羞怯的李小路，在小说里成长为一个在众目睽睽下，冲人大喊“去你大爷的……你冲我瞎嚷有什么用！”的时尚编辑。
小说中的夏永康，一个文艺中年。在北京的文化大酒局上，他们是永不消逝的电波。他们在不断地转世、复制，“刘主编还在路上，马上就到”，“这位是著名专栏作家”，“这位是某某的经纪人，他过去还带过周云蓬呢”，有新近到京的文艺女青年在场，他们蒙眬的酒眼就会重新闪亮。当然这是小说里的叙述。据我观察，这几年，随着北京丛林法则的日趋严酷，即使上述情况出现，他们的眼睛也不会次次闪亮了。现在的饭局，是每个人都低着头，滴滴答答地发微博。泡妞不是真理的全部，微博的关注人数才是硬道理。所以，夏永康最终只能落寞地坐在麦当劳里，消磨漫漫长夜。他即使变成真人，回到今日北京的文化圈，也只能做个沉默的羔羊。
孙克非，想当“海龟”。我印象最深的是他想在新西兰买个农场，这也曾让李小路动心。这个庞大的远方的农场化身为一只老狗，在他们的生活里忽隐忽现。他是一个疲倦的人，不文艺，但也不拒绝，是很多姑娘在北京，凌波微步最后选择的那块石头：“哪有什么爱情，找个理科生嫁了算了。”作为一块石头，他很被动。作者对他不大厚道，女主角李小路踩了他一脚，但只是路过。
小说里的人，都是一些小动物，在京城这个大森林里，就算迅捷如欧阳，凶猛如早期的夏永康，也只是一些猞猁、山猫档次的小猛兽。他们能听见森林深处的大型哺乳动物的咆哮，但是根本没有机会见到它们的恶。他们当然也在吞食伤害小白兔、小灰鼠，但那些真正大动物的气息会让他们毛发直竖，甚至一声足音都足以让他们的洞穴坍塌。
小说的结尾，绿妖写到了宝城，那个恍如隔世的小城。它是我们童年对这个世界的印象，是收音机、路灯、推着车卖豆腐、偷窥女厕所的年代。在同一个空间里，时间有它相互独立的、不同的维度，像一个个锁着门的房间。
春节，离开北京，我到了绿妖的家乡襄城。城外有一大片坟地，还有一段老城墙，可以在上面散步。这曾是古代兵家的必争之地，经常在《资治通鉴》里被屠城。绿妖小时候会去书摊上租书看，一毛钱租一本金庸的书，然后坐在小板凳上，一天能看完整套《射雕英雄传》。她带我去那条旧书街，不出意料，那里已经成了放着“旭日阳刚”的大商场。绿妖带我去她的学校，那时学校有一个退伍军人出身的老校长，天天吆喝她们早起，在一条运煤车呼啸而过的马路上跑步。一肺的煤灰，回家都能生炉子。平常的时候，大铁门锁得紧紧的，不准随便出入。这让我想到了简·爱最初就读的教会学校。绿妖带着我，三拐两拐重返旧址，她扒着门一看大吃一惊：“怎么校园变得这么小？”我很禅宗地向她解释：“校园依旧，是你的心变大了。”春节亲戚聚会，有一位长辈还义正词严地训斥她：“你看你在北京混的，你连王都不姓了，你就姓你的绿吧。”
当然这里不是小说中的宝城，宝城在沈阳的北陵。我和绿妖去看皇太极的陵墓，走过长长的甬道，两边石兽静立，最后的墓地写着“宝城”。绿妖说：“我编了一个名字，没想到现实中还真有。只不过它是住死人的。”
但小说里的人不是死人，你掐他们一把，甚至自己也会激灵地打个冷战。只要北京不被沙漠覆盖，那些人就还存在，在国贸地铁，在世贸天阶，在宋庄，在方家胡同，他们换了衣服，换了面孔，从一个酒局奔向另一个酒局，从一个小办公室奔向一个大办公室，从一个身体奔向另一个身体，梦里全是天通苑的楼房，醒来是三环，那里已成为巨大的停车场。他们跑啊跑，一旦被人生唤醒，他们就会被淹死。
鱼相忘于江湖
词曲：周云蓬
鱼忘记了沧海，
虫忘记了尘埃，
神忘记了永恒，
人忘记了现在。
也是没有人的空山，
也是没有鹰的青天，
也是没有梦的睡眠，
也是没有故事的流年。
忘了此地是何地，
忘了今昔是何昔。
睁开眼睛就亮天，
闭上眼睛就黑天。
太阳出来，为了生活出去，
太阳落了，为了爱情回去。
班若波罗揭谛……
幻觉支撑我们活下去
词曲：周云蓬
那是一片蓝葡萄，
挂在戈壁的天尽头，
云外有片大草原，
有个孩子在放牛。
道路死在我身后，
离开河床水更自由，
为了不断地向前走，
我得相信那不是蜃楼。
梦里全是湖水绿洲，
醒来满地是跳舞的石头。
啊，我的饥渴映红起伏的沙丘，
我不要清醒的水，
我只要晕眩的酒。
清醒的人倒在路旁，
幻觉带着我们向前走，
大风淘尽了我的衣兜，
失明的灵魂更加自由。
我是世界壮丽的伤口，
伤口是我身上奔腾的河流。
啊，我的饥渴映红起伏的沙丘，
我不要清醒的水，
我只要晕眩的酒。
我不要清醒的水，
我只要如梦的酒。
山鬼
词曲：周云蓬
有一个无人居住的老屋，
孤单地卧在荒野上。
它还保留着古老的门和窗，
却已没有炊烟和灯光。
春草在它的身旁长啊长，
那时我还没离开故乡。
蟋蟀在它的身旁唱啊唱，
那时我刚准备着去远方。
有一个无人祭奠的灵魂，
独自在荒山间游荡，
月光是她洁白的衣裳，
却没人为她点一炷香。
夜露是她莹莹的泪光，
那时爱情正栖息在我心上，
晨星是她憔悴的梦想，
那时爱人已长眠在他乡。
上帝坐在空荡荡的天堂，
诗人走在寂寞的世上，
时间慢慢地在水底凝固，
太阳疲倦地在极地驻足。
这时冰山醒来呼唤着生长，
这时巨树展翅渴望着飞翔，
这时我们离家去流浪，
长发宛若战旗在飘扬，
俯瞰逝去的悲欢和沧桑，
扛着自己的墓碑走遍四方。
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空水杯
词曲：周云蓬
孩子们出门玩儿还没回来，
老人们睡觉都没醒来。
只有中年人坐在门前发呆。
天黑了，灯亮了，回家吧。
孩子们梦见自己的小孩，
老人们想着自己的奶奶。
只有中年人忙着种粮食。
长出来又衰败，花开过，
成尘埃，成尘埃。
长出来，成尘埃，
花开过，成尘埃。
十年流水成尘埃，
十年浮云，成尘埃。
* * *
*2009年，周云蓬邀请众多民谣歌手无偿录制了一张童谣公益合辑，每个歌手或翻唱或原创一首童谣歌曲，一共二十五首儿歌收录在两张CD中，专辑名字为《红色推土机》。CD销售的全部收益作为他所发起的帮助贫困盲童计划的基金。
*典出《三国演义》“温酒斩华雄”。
二、歌
吉他的故事
吉他之于我，好比战马之于战士。有时候，音乐节彩排结束，空空的台上只剩下一排排高矮胖瘦的吉他，好像冲锋前躁动不安的吃草的马群。吉他有生命，有它自己的故事。
二十世纪八十年代，我参加过沈阳街头的碴琴运动。就是两拨人，轮流弹唱，技不如人者，或者请客吃饭，或者当场砸琴。一次，决战中我们这边掷出了一枚重磅炸弹，十几个人各抱一把吉他，站成一排，狂吼：“成，成，成吉思汗，有多少美丽的少女都想嫁给他，他拥有世界最大的国家。”声势太大了，一下子就打垮了对方的信心。后来，我独自来北京，还是一把吉他陪伴，唱街头，下地铁，跑酒吧，窜教室。保安来了，先抱上吉他跑，搬家时，先把吉他放进车。那是真的患难与共的生死交情。
记得徒步走西藏的时候，在山南露宿，睡觉时吉他就躺在身边，但有一天走得太累了，睡得有点沉，醒来突然发现吉他没了，天塌了，因为前面的路，谋生全依靠它呢。我想，肯定是给小偷偷了，就赶快报警，可由于吉他估价太低，警察破案的兴趣不大，所以找了几天都没下落。
后来，聪明的我想了个招，我的吉他是个电箱琴，对于小偷没什么具体价值，我就找人写了个告示，大意是只要把琴还给我，可当场酬谢二百元，还有一盒红塔山。结果，果然奏效了，一人来找我，声称他朋友捡到了，然后成交，琴回来了，钱拿走了。我抚摸着失而复得的它，在心里默默地祝告：老伙计，一场虚惊，只要你在，未来的路就有希望。
后来，这把琴老了，面板有了裂纹，琴轴也生了锈，我就把它挂在墙上，我去香港买了个国外产的新琴。演出基本不用它了，偶尔拨弄几下，嗅一嗅它身上千山万水的味道。
2005年，深圳电台发起了一个扶助贫困家庭的活动，他们邀请我拿出一样珍贵的东西拍卖，用作帮助的资金。我就想起了那把吉他，我心里说，老伙计，给你找了个返聘的工作，像我爸退休后老躺在床上，就容易生病，所以继续你的流浪旅程，发挥你的余热去吧。并且偷偷嘱咐它：你私下里见证过的我的那些爱情故事，可别乱说出去。最后这把琴拍卖了五千多元，换得了柴米油盐和一户人家几个月的温饱。
卖唱者言
春晚舞台上了若干卖唱歌手，闻之，令我这个曾经活跃在卖唱第一线的人备感欣慰。但北京地铁广播里还宣传着“抵制乞讨卖艺行为”，有点不和谐，这不是变相抵制春晚吗？真希望能借这阵东风，落实卖唱人的合法身份，像欧美国家那样，进行考核，定点上岗，成为都市公共生活中的特色风景。
作为一名资深卖唱人，下面我向读者普及一些此行当的基本常识，仅供就业无路者参考。
按照工作态度可分三类：
1．专业转正型。把它当做终生职业，全部生活收入都来源于此。比方，我在圆明园时期，邻居小罗按时去街边地铁上班，迟到要自己扣自己工资的。后来，他靠在北京卖唱的收入给乡下的妈妈盖了大瓦房。
2．临时救急型。比方刚来北京搞音乐闯天下的，一时马高凳短，没吃的了，一咬牙，拿着吉他就下了地铁。但只要找到唱片公司或者酒吧，接到了活儿，也就洗手不干了。
3．姜太公型。此类人，自认非池中之物，卖唱不过是名义。等找了一个爱传奇喜浪漫的好姑娘，或者被某导演、电视台看上，立马冲天而去。
从工作特点又可分两类：
1．守株待兔型。我就在西单唱，别的地方好赖都不羡慕不嫉妒，时间长了，我就成了西单女孩。我的朋友刘2，当年在东单也唱过很久，他想2012年作为东单男孩冲击春晚。
2．主动出击型。比方说，拿着自己的歌单到夜宵摊上，点一首歌五块钱，我那个小罗朋友拿着吉他去学校教室，瞅准下课的前一秒，冲进去，唱自己原创的歌，趁保卫科的人还在路上，迅速收钱，撤退。这个得有点军事素养，不可轻易效仿。
总之，从业者若嗓门大，琴弹得糙，且神经强悍，更可成为该行业的佼佼者。
和其他体制外职业一样，卖唱也是高风险工作。好了，你能赶上旭日阳刚；差了，你要去收容所蹲几天。举一个经典的案例，上面提到的东单男孩刘2，某年在东单卖唱。话说，他正唱得美，警察来了，看他衣衫不整，没暂住证，就把他带到了派出所。按规定要遣送的，刘2好说歹说，警察叔叔决定让他写个检讨拉倒。可这时出了个美丽的差错，有个姑娘天天在通道听刘2的歌，一看偶像被抓了，一路尾随而来，和警察大吵大闹，搞得叔叔们很下不来台。警察生气了，就公事公办，把刘2遣送回了济南。桃花运还是狗屎运，一念之差。
大多流浪歌手看似浪漫洒脱，实际心中暗藏很多尴尬和辛酸。但流浪艺人是民间音乐自由的土壤，当我们称赞《荷马史诗》还有《二泉映月》的时候，也请多多善待身边的卖艺人。
第一次出国看演出
2010年9月22日，我应歌德学院之邀，参加了汉堡“绳索道音乐节”。这是我参加的第一个国外音乐节。那里是一个著名的红灯区，滋养了摇滚乐和最初的嬉皮士群落，披头士就是从此地发迹的，当地人至今仍津津乐道，说当年他们在酒吧里，每天要唱五个小时。我第一次参加国外的音乐节，所以认真地观察了他们的运作模式。演出共三天，有二十多个场地，将近两百个乐队演出，三天的套票折合人民币要一千多元。我们的团队里，有上海著名乐评人孙孟晋，每天大家都拿着演出指南跟着他，研究看演出的攻略。老孙喜欢看风格生猛的乐队，所以第一场就把我们震了出来，只留下他自己在里面手舞足蹈。我们换了一个民谣场地，有一个苏格兰的小伙子，一人一箱琴，他的演出行头和我很相似，他的嗓音酷似约翰尼·卡什（Johnny Cash），简单的旋律不断地反复，好像在讲故事，带给台下一阵阵哄笑。他演唱结束的时候，台下人热烈鼓掌，求返场，但是他不想演了，就下来跟观众站一起，对着空空的舞台煞有介事地鼓掌。观众大笑而散。
看了几场，给我印象很深的是，乐队开始时间都很准时。他们的调音时间不像国内乐队那么长。我和绿妖还去了披头士第一次演出的酒吧，破败的老街，酒吧已经有了几十年的历史，屋子里挂�