如同毒蛇一样的信号。
但是看到了…BAG那么爱家人，那么爱女儿，荆蒙蒙和周莎莎两颗小白菜却一下被俘虏了。是的，当她们看到了…BAG犯罪的真实原因之后，却觉得一切都是可以原谅的，她们甚至有点被这个男人感动的要哭。
可是在这个时候，沙暴…BAG却是被鼓动了起来，他和毒液一起，准备按照传统的傻蛋坏人路线，绑架一下超级英雄的女朋友，然后钓超级英雄来杀自己。他们这次是绑架了MJ，并且把MJ所坐的出租车，弄到了百层高楼的高处——夹在了一片胶质蜘蛛网的中间。
彼得帕克这个时候，在电视机里面看到了这个消息，但是他只有一件普通的蜘蛛服了，而且，他还是一个人。想了半天之后，他觉得得找个帮手，不过他认识的，能有一定“超能力”的，也就只有一个哈里了。
于是，少年啊，勇敢的跟好朋友和解吧，你们的未来，是星辰大海
正文 第五八四章 红星的影响
第五八四章 红星的影响
这部《蜘蛛侠3》可以说是影响相当大，至少可以说是对中国的电影界影响相当大。当沈红星连续拍摄了这几部漫画超级英雄的电影之后，国内的那些创造力并不高的导演们，好像一下子发现了什么新大陆
是的，新大陆。如果说在原本的时空中，老谋子张一谋的《英雄》等片子，给国内的众多导演们指出了一条“重新解释古代经典”的路的话，那么现在，可以说因为沈红星的存在，国内现在还没有人拍什么重新解释古代经典的电影，而是一窝蜂的跟沈红星学。
当沈红星拍了集结号之后，过一段漫长的反应期之后，电影电视里面充满了各种重新解释了人性的战争片——所有的片子都跟沈红星的片子差不多，都是从基层开始拍摄充满了土匪气的八路军指战员。他们安排了国民党投诚了，安排了土匪深明大义投奔**的，安排了知识分子家庭的年轻学生投奔**的，反正只要是基层指战员，反正只要是可以骂骂咧咧，反正只要是有废气的，都可以拍……
当沈红星投资拍摄了《轻音少女》之后，一下子好像国内一些闲置的资本，突然发现了青少年以及大龄青年这个人群——毕竟不管怎么说，沈红星做动画的这个时候，正好是70后80后开始有消费能力的时候，而他们又是被动漫陪伴长大的，对动漫有不小的好感，这样一来，市场有了，就差产品了
而且，这个时候，国家也慢慢发现了不能让小孩子整天看动漫——至少不能每天看日本动漫于是，一时间，在国家出台了封闭电视台卡通播放市场的情况下，大陆出现了无数家动漫制作公司，不过里面有多少是真想做动漫，有多少是投资人自己都没想清楚，只是看沈红星赚钱就想着自己也能捞一票的，有多少是打着做动漫的名气偷分国家动漫拨款的，那就不说了。不过不管怎么说，美影厂算是一下活了起来。
本来在沈红星出现之前，美影厂那是凄惨的一塌糊涂，拥有多少高级动漫画师，拥有多少童话作家，但是就是不知道市场是怎么样的。但是经过了跟沈红星合作了之后，虽然美影厂自己还是没怎么完全弄明白市场是怎么回事儿，但是并不妨碍他们做外包不是？
是的，外包。美影厂的厂长荆国平，还记得自己以前在《读者》上面看到过一个故事——在19世纪的时候，美国西部发现了金矿，每天都有无数在家乡混的不怎么样的人组队去西部挖金子。在那个时候，有个人并没有头脑发热的跟着人群一拥而上去挖金子，他是很聪明的给挖金子的人做耐磨的帆布裤子，而这个帆布裤子，就是世界上第一条牛仔裤……
想了想之后，荆国平觉得，自己应该当聪明人，应该趁着国内现在的各种动漫公司都起来了，然后帮他们做外包——这样看过对方的脚本之后，帮他们做出来之后，自己也能知道怎么弄出来的故事肯定不卖不是？
而且，他们也发现了一个新的市场——那就是动漫学校是的，现在国内的所有动漫制作达人，都是在上海美术电影制片厂，那他们为什么不直接利用自己的资源，办个动漫学校呢？这样把所有好的毕业生都吸收到自己的厂子里面，以后别人要做好动画，不是还要找自己了么？
况且，美影厂是什么地位的厂子？要知道，美影厂的元老万籁鸣，那可是在30年代就画出了《西游记》系列动漫电影的达人要知道，日本的手冢治虫，那可是被《西游记》动画电影影响的，才走上了漫画之路手冢治虫，还在70年代专程来中国拜访万籁鸣的这种招牌打出来，别人还不来学？
这还只是美影厂，当沈红星拍摄了《当幸福敲门时》，以及红星公司的二线品牌高原的《一书成名》拍成了电视剧之后，一下子全国各地涌现出来了不知道多少讲述下岗职工再就业的励志剧。本来嘛，这个时间段就是国内下岗职工最多的阶段，本来电视剧电影这种东西就是应该反映一定的现实。但是好像在沈红星之前完全没人想到过以此为题材来拍摄一个励志剧是的，仿佛拍了这个就没人看了似的。
而当沈红星拍摄了《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》之后，国内好像一下子又发现了这种用方言演绎的搞笑剧很有市场。于是一下子，什么各种的搞笑电影，比如《疯狂的萝卜》啊《疯狂的婚礼》啊《疯狂的汽车》啊都出来了。而且就连情景轻喜剧都开始学着开始讲方言了
当沈红星拍摄并和蔡妍共同演出了《我的野蛮女友》之后，国内不用说，一下子什么《我的野蛮老婆》啊，《我的野蛮婆婆》啊，《我的黑道女友》啊什么乱七八糟的电影电视剧都出来了，反正大家都一门心思靠着沈红星的创意吃饭了，他们的工作就是把沈红星一手创意给再加工一下以后，改头换面以后再拿出来卖。
不过，沈红星的《这个男人来自地球》、《史密斯夫妇》等片子，他们是没办法翻拍的，因为这些题材真的不太适合移植到国内，而且他们也没太多钱跑到国外取景不是？
而像《士兵突击》这样几乎没有一个女角色的纯爷们儿剧播出了之后，那可是一下让全国的电视剧导演们都傻了——要知道，在以前那男导演里面，十个有九个都是不会拍男人片的，他们只会拍摄一些情情爱爱的东西。等到他们发现了沈红星拍摄在他们看来完全是没有市场和收视率的纯爷们儿剧还能热播，还能有N多的女粉丝拼命热捧的时候，他们真的觉得这个世界坏掉了……
在沈红星拍摄了这几部超级英雄电影了之后，大陆的导演是一下子怂了，是的，他们觉得自己是拍不出来这样的片子，甚至连这样的剧本都写不出来。不过在大陆的东南角，一个叫香港的地方，却是能人辈出
香港的演艺圈，因为被沈红星大力开发，所以这些年不只是二线艺人跑到大陆来赚钱，很多一线的艺人也都跑到大陆来找饭吃，甚至连香港的导演也跑过来找活干。香港以前的创意天才王京同学，则是艺高人胆大的发现了沈红星的创意很好。
而且，在这个时候，国内是没有其他导演会想拍这种幻想题材的电影的。不过，王京觉得照着沈红星闯出来的路走一次以后，应该没问题。而且，后期制作的问题，也是完全可以找红星公司的后期特效组来制作嘛。虽然红星公司的后期特效组的收费比国内的平均价格贵一点，但是他们做出来的水平基本上就是好莱坞大片的平均水平——这种幻想科幻剧，不就是看特效的效果的么？
于是，王京老兄自己在香港和大陆找来了投资商，然后凭借着自己在香港的人脉，找来了编剧写了一个叫做《机器侠》的剧本。他找了柳德华等人来当主演——他不像沈红星哪么有人脉和钱脉，不能低价的找来国际演员演，干脆就找在大中华区知名度最高的演员来演好了。
看到了王京在大陆拍戏，就连在美国混了好几年的吴宇森，都有点想来大陆拍戏了——他算是看出来了，在好莱坞，因为他之前的《风语者》不小心选中了烂片之王尼古拉斯凯奇，而导致整个影片失败，连累的他最近一直不太被好莱坞的电影公司老板待见。不过他现在的身份，要是回到了国内的话，那可是首屈一指，几乎就是在沈红星之下的第二大商业导演啊而且现在中国的国力上涨的比较快，只要在国内成功了一次，那再回到好莱坞或者是继续在大陆发展，那不是轻而易举的？
而王京开始宣传自己的《机器侠》之后，国内无数的导演都在看着。他们再看王京的结果怎么样，要是王京的这个戏能赚钱的话，那么不用半年，中国市场上，肯定充斥着遍地的《自行车侠》、《红领巾侠》、《魔幻手机》之类乱七八糟的超级英雄类电影电视剧了……
不过，沈红星本人倒是不太介意这样的跟风——跟风多了以后，当他们把一个题材拍烂掉之后，对沈红星没什么影响啊，反正就超级英雄片来说，沈红星有惊奇公司来当合作伙伴，那还有内战和世界大战的十几集电影没拍完呢，还有007和反007的几十部电影等着拍呢，是不是？沈红星怕什么啊，就算未来的记忆都用光了，凭借着他现在的地位，光是抄抄冷饭，那都是可以躺着吃一辈子了。
明天跟爸妈坐车回连云港，后天应该就能正常跟新了各位~
正文 第五八五章 IPHONE……
第五八五章 IPHONE……
除了中国的影评之外，日本的媒体也刊登了不少的影评。在《读卖新闻》里面，就刊登了大篇幅的影评。不过因为在70年代，日本就引进过“蜘蛛侠”这个创意，他们还把这个创意拍摄成为了类似奥特曼一样的儿童特摄剧。因此，日本倒是有不少人知道蜘蛛侠是个什么人物，因此这篇影评倒是没有针对蜘蛛侠本身的故事背景进行什么过多的科普。
“《蜘蛛侠2》这部电影的CG效果，我们可以说是基本已经达到了普通人类视觉能分辨的极限了，明显，在沈红星收购了部分史可威尔的股份之后，他通过坂口博信引进过史可威尔的CG制作人员对他们红星视觉工作室的人员进行过指导，甚至可能这次的《蜘蛛侠2》的视觉特效，就是在我们日本人员的指导下完成的。
虽然今年史可威尔的赌博失败了，但是从某些方面来说，我们也可以说他们成功了。虽然损失了1亿多美元，但是他们成功的跟红星企业产生了联系。不过这方面的话题不多说，我们看看整个《蜘蛛侠》系列。在这个系列里面，作为导演的沈红星非常好的把蜘蛛侠整个系列的底蕴把我的相当好。如果不说的话，甚至都会让别人以为沈红星从小就是《蜘蛛侠》的粉丝。
这里我们就将要说到沈红星在这部戏里成功的地方，在这部戏里，沈红星不仅是靠着成功的CG技术震撼观众的视觉神经，更多的则是靠着能够打动人心的平民情怀。他成功的拿捏了蜘蛛侠的善良本性，完美的塑造了一个劳动模范式的典型英雄。
就是这个倒霉蛋一样的小人物让如今相当多的承受重压的现代人找到了喘气的机会，开始顾影自怜最后坚定内心。从某种意义上讲，《蜘蛛侠》更象是一个大男孩的成长历程。如邻家男孩一样的遭遇使前两部遥相呼应，蜘蛛侠的青涩恋情圆满发生。而在《蜘蛛侠2》中，导演顺应了前集的口味，继续推进了帕克的人生故事。开始面对荣誉，面对成就，面对生存，面对私心，属于青年人耳熟能详的必经之路；于是吵架了，遇见情敌了，分手了，有私心杂念了，有贪欲了，走向极端了。
尤其是善恶蜘蛛侠的时刻，一颗红心和变成黑心的戏剧性极为得体的演示了老实孩子变坏的全过程。是不是，哪一个初尝成功味道的男孩子不是如此一夜之间潜移默化容易迷失呢？因此，《蜘蛛侠2》还是可贵的坚持了一如既往的风格和主题。这种决策很是正确，是正走在大路上的风范。如此下去，第三第四第五摆明了要将青涩的蜘蛛侠培训成顶天立地名副其实的大英雄。也就是说，整个《蜘蛛侠》系列极有可能变成有着青春剧味道的成长故事。不要说六集，就是更多都能拍到。”
除了日本的媒体之外，美国的报纸当然也继续大幅度报道沈红星的这部电影。《洛杉矶时报》这样评论道：“片中的动作场面可以说非常之多，差不多几分钟就会有一场，而且由于打斗的各方都是超能力者或是拥有高科技的工具，所以几乎所有的动作场面都是在不着地的状态下进行的，这方面也是本片值得称道的地方。主角们在空中打斗时摄影机视角的转换抓得非常好，观众的视线总能在或不停旋转或拉近拉远的背景的映衬下牢牢地跟着打斗者们上下翻飞，体验那种紧张刺激的感觉。
影片中除了蜘蛛侠外，效果做的最好的可能就是沙人了。当镜头跟随粒子加速后的沙子翻过沙丘一点点汇聚成尚处在挣扎状态的沙人时，那种感觉实在太震撼了……”
基本上，所有的媒体都在称赞沈红星公司的CG技术以及沈红星个人的拍摄功力。是的，虽然CG技术好像一直都是美国垄断着，甚至说得绝对一点，好像都是美国的工业光魔在垄断着，但是实际上，美国还有很多小的后期视觉特效公司。
这也就意味着，其实做视觉后期特效的门槛并不高——前世沈红星在某视频网站上看过，一个国内的视频迷，居然只用了3000块钱人民币的费用，就拍出来了一个10分钟左右像模像样的“战争片”。
虽然这个战争片里面所有的枪声爆炸声都是从别的商业大片里面“借”来的，但是其后期特效倒是他自己做的——从此看来，沈红星就知道视频特效的入行门槛到底是怎么样的了。
那为什么中国之前的特效做的都很垃圾呢？因为当时国内的电影和电视剧都对高质量的视觉效果没要求——对于电视剧来说，他们的针对人群是中年妇女，而中年妇女的话，会非常关注视觉特效么？而本来拍摄《集结号》的时候，帮冯晓岗做爆炸特效之类的爆破师们，那也是想在大陆