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只所以给大众这样的感觉，那是以前看完了作品展，都忙着点头表现出一种自身有点儿艺术修养了，其实要是真的问，画的是什么？诚实的人一准儿回答，不知道！作品表现什么思想？不知道！现在总算是有两个别人说的大师，自己也看就算是说不出好在哪里了，也能明白画的好了，当然会引起这样的疑问。
很快的美国的《艺术家》杂志和法国的《艺术杂志》同时全文刊登了让？克莱尔的文章《方逸——不可思议的跨越》。
在文章中让？克莱尔首先评价了方逸最新的三幅作品，然后给出《国殇》才是三幅作品之中最为出色的。
在文中写道：坑里一大一小的两根指骨，仅仅只有触手可及的距离，但是却是遥不可及的鸿沟，这样的距离不是空间上的，而是人性与兽性的距离。这样的姿态曾经出现在米开朗基罗的《创世纪》作品之中，不过那表现的是希望，而在方逸的作品中是死亡。
整幅作品一半光明一半暗黑，深坑之中累累白骨与之相伴的是化不开的幽怨与惨然，这种力量让我不敢长时间的直视这部分局部，因为它会侵蚀我的心灵，让我跟着它一起忧伤。我能怎么办呢？连画布之上浓烈的阳光都不忍照射到坑里，不忍直视这种非人类的暴行，何况是我这样的一个凡夫俗子。每看一眼，我都会抬起头来望着上部那明媚而温暖的阳光，用这阳光来洗涤我手中的衰伤。
在作品的上部分就明亮多了，温暖的阳光，蔚蓝的天空，只有那一尊尊如同古希腊雕塑一般矗立的五个人物，看不清他们的面目，但是可以感觉到他们身上所压抑着的愤怒。
这是方逸迄今为止最好的作品，也可以说是一副杰出的作品，它必将名垂画史。
接下来让？克莱尔就开始给方逸各阶段的作品分类，分时期，分这个东西从写实主义开始，也就是把方逸学画的那段时间包括了进去，然后是古典主义时期，后印象主义时期，接下来是表现主义时期，然后是银蓝古典主义时期，线性主义时期，最后对来了一个前期后古典主义时期。而且每个时期都给方逸列出了代表作品。
在文章的结尾，让？克莱尔写道：当我坐在逸？方对面的时候，我听着他温和和平缓的语气，望着他那英俊的面孔，修长的身体，感受着他的温文尔雅。然后脑袋里想着这位刚满二十八岁艺术家的作品，我的脑海里突然跳出了一个名字：拉斐尔！
一样的年青一样的英俊，连画风都带有相似的柔美和俊秀。这才意识到，坐在我对面一脸平和的年青人又是一位上天的宠儿。十八岁直正意义上开始拿起画笔，只用了十年，仅仅十年的时间就完成了这样不可思议的跨跃，我不知道拿谁和眼前的逸？方相比，或许他就是另一个拉斐尔？桑西。
我非常希望明年的十月展赶快来临，希望看到相互溶合技法的两位后古典主义大师们的新作品，因为那才是真正的后古典主义奠基之作。
当方逸看到这篇文章的时候，对于拿拉斐尔比自己，要是外人问方逸一准儿要谦虚一下，不敢不敢之类的，不过心里那份受用真是不能用言语表达，果然是自己的铁杆的支持者。不过也不是没有小别扭，这就是关于自己的作品分时期，也不知道让？克莱尔来了什么兴致，把自己的作品分了这么多的时期，要知道方逸并没有去分什么时期，什么后印象主义和表现主义几乎就是交错在一起的，一种风格画腻味了换个方式而以，哪里像克莱尔说的这样，主动的分出什么时期来。
不过也可以理解，评论家嘛！不把自己弄的高深一点儿，细致一点儿就显不出自己对于艺术家的了解，人家就是吃这碗饭的。不说自己的这些乱七八糟的时期，就是毕加索也没逃过，人家那时期比自己可就多太多了什么蓝色时期，粉红时期，一大堆的时期，方逸猜毕加索怕也是没什么心情去把自己的作品分成什么时期，这些都是评论家干出来的。
这篇文章一出来，大家想起来方逸二十八岁半，二十八岁半的岁数登顶画坛，这真是太不可思议了，天才啊真正的天才，不光是天才而且还是幸运儿。
天才这个东西很吸引人，方逸这边名气上升的势头立刻又加速了一点儿，在这个时候，一件事情把方逸的好名声又推了一步。
酒吧老板娘的画拍卖出了一百九十八万美元，一幅画作卖上两百万真是没什么稀奇的，不过一幅抵五十六美元酒债的作品卖到两百万那就值得大报特报了，这样的故事足可以满足很多想着被天上掉的馅饼砸中的人，这些具有吊丝情节并想着不劳而获的人就喜欢看这个。更何况故事中还有一位正当红的艺术家的戏份！完全就是一出现实版的好莱坞电影有么有？（未完待续。。）
第421章 有个师兄叫方逸
“那天方先生像往常一样，来到我的小酒吧里，点了啤酒和一小箩头坚果，吃完了刚班转身就看到了挂在墙上的作品。接下来就是礼貌的问我能不能把作品拿手上看看……”老板娘坐在洛杉矶的一家电视台的演播厅里，对着脱口秀的主持人详细的说着事情的经过。
五十六美元变一百九十八万美元的神话故事让老板娘也跟着火了一把，接到了自己最爱看的脱口秀节目的邀请欢快的就去参加节目了。
“逸？方看一眼就知道这幅作品出自于谁之手了？”主持人望着老板娘笑着问道：“这双眼睛真是很利害啊，要是有这双眼睛我就不做主持人了，或许我也该去画家村开个酒吧，这可比做主持人收入高多了！”。
主持人边说边配合着脸上和肢体的表情把坐在演播厅的观众给逗乐了。
“他认出了作品就告诉你了？要是我一准要犹豫很久，像是这样”说着把手中的一个本子送到了老板娘的面前，然后对缩回来，来回两三次。
老板娘说道：“当时我看他似乎喜欢这幅画，就让他出六十美元买去，不过他直接告诉了我这幅作品的作者，说是至少六十万美元，我听到这个消息立刻傻了，愣在那里不知道怎么办！”说到了这里点了点自己的脑袋然后睁大了眼睛：“就像是这样！”。
“他是一位正直的绅士”老板娘对着主持人说道：“每次来的时候都是脸上带着令人愉悦的笑容，不光是我村里很多人都很喜欢方先生。他没有大家通常认为的那种艺术家脾气，很是平和的一个人……”。
这档子脱口透节目收视录还不错，加上主持人还在节目中插科的给观众介绍了一下方逸是谁。这下子方逸美好一面又呈现给了大家，温和正直的大众形像出现了观众的脑海里，虽然方逸的名字并不会记多久，不过印像是留下来了。
老板娘参加了几次节目，接受了几次访问，对于方逸的感激那是不用说的。有了老板娘的口述，方逸的小形像就非常的正面了。很多媒体顺带着都赞了几句方逸的好品格。
说老实话，方逸没黑下作品一来是对于罗特列克的风格无爱，二来最主要的就是老板娘太熟了。而且性格很好很有人情味的一个人，让方逸不好意思黑下这幅作品。至于什么高尚正真的品格，方逸有是有一点儿，不过怕是要是出现提香这样入眼的那就真的难说了。反正不管怎么样。方逸一下子在大众的心里就正直了。而对两百万美元的诱惑一点儿也不心动，说他正直那就正直了。
克莱尔在艺术媒体上盛赞方逸的作品《国殇》，老板娘的故事又告诉大众方逸是个有着好品格的人，这下子方逸的名声立刻奔的比当时的波比勒还快。居然还有了一点儿公众的影响力。
这边美国人玩的热火朝天的，日本人就更不爽了，前面还是网落上吊丝右翼年青人，现在开始往高层蔓延，一些右翼政治家开始跳出来指责方逸的作品是没有事实根据的胡扯。居然恬不知耻的还让方逸就这个事情对日本人民道歉。
这也可以理解，投降书都能说是终战书的。歪曲这点儿事实有什么不好理解的。
这些强硬的右翼份子发表民评论那就不是什么小论坛了，那可是大媒体。这下子不光是日本媒体热闹了，美国媒体这边也跟着继续嗨了起来。
这些人就发出了口号让劳伦斯画廊终止这幅作品的展出。邹鹤鸣哪里会听这种胡说八道，直接对着媒体回应：欢迎日本收藏家竟价！来了这一句还嫌不过瘾，对着媒体对说道：要是这样的作品卖的高，那自己以后要建议方逸一年这么画一幅。
日本人最想销毁的作品，很快的变成了美国大众媒体的头条，现在这幅《国殇》还在展出中，就被美国媒体当成了一件有趣的事情，不光是介绍了方逸作品，还带着介绍了一下作品的创作背景，当然少不了渲染一下日本人对这幅作品的痛恨。
美国媒体又不是日本人办的！日本人不开心的事情，并且和美国无关，美国媒体总能从中找到一点儿乐子，和美国大众来个与民同乐。现在这个事情就是这样子，日本人闹腾的越欢，美国媒体就跟着越开心。就像是一句话说的：最近你有什么倒霉事儿，说出来让我乐乐！
这边日本媒体叫唤的凶，中国的网络上也一片喧闹。不过也只是网络上闹的凶一点儿，正儿八经的大媒体根本没什么反映，原因大媒体都是讲方向的，现在的方向就是中日友好，一切与这个大调儿不合的声音，那都是没有思想觉悟的。
“这么好的作品，方逸为什么不捐给大屠杀纪念馆？吃了几天面包就不知道自己的是中国人了？要我说方逸就是拿这个噱头炒作！这样的作品捐出来更好”一位网友在论坛里直接说道。
从这个事情一挑头，网络上一些无聊的国内吊丝就开始给方逸出主意，这个说该这么干，那个说那么干。还有人说把作品带到国内来展，然后就在国内拍卖什么的，让小鬼子想来捣蛋都捣蛋不了，到时候国内的拍卖行不放他们进门。
似乎没人知道方逸根本不来坛子里晃悠，这些主意方逸一个都看不到。就算是看到了，作品后续的事情也不是方逸想关心的，那是劳伦斯画廊该处理的。
另一位网友立刻反驳道：“人家付出了心血的作品为什么要捐？方逸是欠你什么还是拿了你什么？你厉害啊，有种自己去画一幅这样的作品来，没那个本事就别把自己的想法加到别人头上，拿着属于别人的东西来爱国。能画这样的作品代表人家比你还爱国。动不动就拿国家大义让人捐这个送那个的”。
“你们说不会这幅作品真的被日本人买去销毁了吧”楼下的不关心楼上两位胡扯八道，而是有点儿担心的问道。
“你看着他们叫的凶凶的，你让那帮子叫的欢的日本吊丝出个大几百万美元买幅画然后销毁了，有钱人脑子又不傻！”。
“网上的款爷款姐们，你们炫富的时候到了！”另一位网友立刻打出了一句。
楼下立刻有个人回道：“拉j吧倒吧，你认为方逸的作品现在这么好买？买了几个lv包，腰上系着一条爱玛士腰带，加上几个房产证一摆，你就有资格去竞价方逸的作品了？你连竟价的门都进不去！不用说别的就看看买波比勒作品的是什么人就明白了，不是什么巨头就是大亨，然后就是基金会或者大博物馆的，这些炫富的去给人端茶送水还差不多”。
“波比勒是谁？”
“……”。
网上总是这么不靠谱，大家骂的骂吵的吵总之没完没了的。
真正牵扯到很大东西的是石艺招生，今年石艺公布的明年美术学院招生的应试素描、色彩和速写还有创作的要求，直接就像是对着所有想考石艺的考生明说了：方逸的风格就是高分的风格，素描不再要求什么高光过渡阴影组成的一个个结实的小面块，直接就是要求柔韧细腻的线条，线条的表现力成了石艺评价考生作品的唯一要求。
也就是挑明了，再拿以前那一套来石艺应试，就别想着高分了，速写和色彩也是如此。
以前这些东西还是藏着躲着的，现在改革己经到了尾升，把这个要求抛了出来。那就是说己经和一大多数美院的要求有着显著的区别了。现在石艺有这份底气说，别给我说什么传统什么的，咱培养出了一位油画的古典主义世界级大师，你的传统那是你的传统，对不起！咱们准备玩自己的传统了。
经过这些年的发展，石艺在油画上确实取得了长足的进步，不光是与线性主义流派交流密切，也和巴黎的美术高校取得了联系，安排进行了一系列的交流讲学，提高了学生的视野。而在招生方面也一界比一界严格，也保证了生源的质量。
这是一方面，另外的一方面方逸就是石艺的一张明片，不像是以前老外一提中国艺术院校，就算是知道的也就是央美和杭美这两所。现在石艺的牌子也拿的出手了，至少再去留学的时候，石艺的油画系学生不再需要跑到另外什么学校让人家教授写推荐书了，自己的学位证能当学位证用了。
有了方逸的名头加上克希马这些人的，尤其是安德尔斯的联系撮合，在邀请一些有名气的独立艺术家上也就更加的容易起来了，不能说全部至少部分很容易。
这是外部力量，国内的呢，现在石城七俊那真是风头正劲，在年青一辈中风光无限，作品常在欧美展出，说起来也算是有了一定的影响力，至于这个影响力有多大那就难说了，七俊并不是七个方逸。
以前石艺的美术学院学生看到别的几大美院的学生有的时候还会有点儿不好意思，不过现在嘛，那份不好意思没有了。当别人再说我们学校有什么校友，又什么国家级艺术大师之类的，要是遇到个刺球儿一准堵你：嗯，我们学校没这么多，就有个毕业的师兄叫方逸。
有了这些里里外外的条件，石城艺术学院认为到了自己自立门户的时候了。（未完待续。。）
第422章 成名事儿多
方逸站在自己屋子的门口，望着车子上下来的邹鹤鸣，看着一出车子就随手脱掉了自己身上的外套，不由的笑了笑。等着他走到了自己的身边两人并肩向着屋里走去。
两人进了客厅，邹鹤鸣把手上的衣服和带着的小包放到了�