挡蛔季腿ゲ黄鹆恕�
文艺复兴发源于意大利的第三个原因，是拜占庭帝国灭亡后，东罗马帝国（拜占庭帝国）的学者逃到了意大利，带去了大量拉丁文、希腊文的文化典籍。这样一来意大利就有了非常深厚的文化积淀。欧洲自然风光最好的是瑞士，北欧国家也行，人文好的就要数意大利了。每一座古城，确实让人流连忘返，完好地保留了中世纪的风貌，特别漂亮。
中国人去欧洲，最感到亲切的国家就是意大利。满地烟头，满街小广告，随处乱停车。意大利人被欧洲人称之为欧洲的中国人。警察扣你的车都不罚你的款，等一天，看你有关系没有，如果有关系把车捞出来，就不罚你了。中国好歹是先开完罚单，再找人铲去。
举着人权反神权
人文主义是文艺复兴的核心思想。人文主义重视人的价值，崇尚人性，要求把人从宗教束缚中解放出来，是资产阶级反封建、反中世纪神学世界观的思想武器。也就是说，文艺复兴的核心是用人权反神权。
欧洲跟中国最大的不同，中国古代是皇权至上。观世音菩萨都要避李世民的讳，改叫观音菩萨了。你说我是菩萨，菩萨算什么啊？砸了你，你还是吗？皇上叫李世民，你就不能叫观世音，你得避讳！这就是皇权至上。欧洲是教权至上，罗马教宗是最大的，因为欧洲人人都是基督徒，这个宗教的教宗就变成了最高领袖。举个例子，比如我是一个博士，我学生是一个局长，你说我们俩相见，哪个身份对我来讲是最关键的？你是局长，我得给你跪下磕头？那我还是你老师呢，你说我俩谁更牛掰？欧洲不看这个，人家是教主，咱是教徒，你就得下跪。为什么欧洲各国都歧视犹太人，到二战的时候登峰造极？就是因为犹太人不信仰基督教。他们不承认耶稣，他们只承认上帝耶和华，因为他们有自己的传统信仰，犹太教比基督教早7个世纪。但不信仰基督教，在欧洲就混不下去，最起码不能当官，不能当兵，也不能从事行政工作，所以犹太人只能经商。这帮人又贼聪明，经商全发了财，欧洲人更生气了，异教徒发财，有天理吗？欧洲人很不爽啊，所以你越发财，越歧视你，越迫害你，越杀你。犹太人受迫害就是因为跟欧洲人的宗教信仰不一样，在中国人看来，根本无法理解。
欧洲教权至上，教皇要靠神化自己来维护权威，欧洲当时95％以上的人是文盲，只有教士掌握文化，他们曲解《圣经》，在思想上对人民进行控制。每个欧洲农民都要给教会交什一税，所以教会是欧洲最有钱的，直接控制了欧洲三分之一的最富庶的土地。另外，欧洲的世俗国家四分五裂，教权却高度统一。
德意志皇帝来赎罪
教权、神学对资本主义发展构成了严重的阻碍，这就是文艺复兴为什么要用人权反神权。如果不反对神权，资本主义就没法发展。欧洲并不是没有黄金，但黄金都用来建教堂了。把希望都寄托在来世，寄托在天国，那么人世间就没有享乐，资本主义就无法发展。都说西方是极乐世界，可是你去了就回不来了，一般都是单程车票。西方极乐，还是此间极乐，就说不准了。所以资产阶级要宣传人权，能不能直截了当地宣传人权反神权？答案是NO！欧洲教权至上，厉害到什么程度？
今天的教皇是本笃十六世，前一任是保罗二世，再前任是约翰二十三世。历史上的教皇有二十三个叫约翰的，除了第一个和第二十三个，其他的约翰没有一个好人。其中最坏的就是约翰六世，光私生子就二十多个。教皇是神职人员，应该独身，应该禁欲，但他光私生子就二十多个，而且把私生子封为枢机主教，甚至立他的私生子当下一任教皇，对外掩人耳目，说这个是我外甥，那个是我侄子，实际上都是他的种。这些教皇披着宗教的外衣，骄奢淫逸，尽干坏事。
《圣经》教导人们说，人生下来就是有罪的，因为人类的始祖亚当、夏娃犯了罪，被上帝逐出伊甸园。当然，人如果常怀有一颗负罪的心，那么这个人一定是好人。你老觉得我有罪，我对不起社会，那你肯定是好人。要是你老觉得社会欠我的，我该偷井盖儿偷井盖儿，该砸垃圾桶砸垃圾桶，那就麻烦了。
但教皇说通过忏悔、修持来赎罪，不解决问题。教皇卖票——赎罪券，你买了这个票，你的罪就得到了救赎。当金币在钱箱里“当啷”一响，一个有罪的灵魂就得到了主的宽恕。那这个主成什么了？那不也成下海做生意了？天堂就成了房地产商和煤老板的私人会所了。实际上如果你能看懂《圣经》的话，会知道《圣经》上说富人进天堂，比骆驼过针眼都难。可是《圣经》是用拉丁文写的，拉丁文是罗马帝国的文字，而罗马帝国已经灭亡了，拉丁文没有人懂，只有教士懂。教皇就曲解《圣经》的意思，胡说八道了。赎罪券在德意志，也就是神圣罗马帝国卖得最凶，教皇亲切地称神圣罗马帝国为“我的奶牛”。他在那儿卖票，神圣罗马帝国的皇帝亨利四世很不高兴，德意志的财产都源源不断地到了罗马教廷，他不乐意，哪有这么干的呀！但人家教皇是什么角色，看出点苗头就对外宣布执行对亨利四世的破门律，不承认你是基督徒了，开除你的教籍。这样一来，就坏菜了，所有的德意志诸侯都起来反对他们的皇帝——绝对不允许一个异教徒做我们的皇帝。亨利四世没有办法，只好到罗马去向教皇忏悔，求得教皇的原谅。教皇还不在罗马，在阿尔卑斯山别墅，亨利四世赶紧跑到教皇住的地方，谁想到教皇根本不见他。
亨利四世在漫天大风雪中，脱去斗篷，摘掉帽子，脱去靴子，光着脚站了一天一夜。第二天教皇吃完了起来遛早儿，站在城堡门上往下一看，有一个雪人，眼珠还会动，原来是亨利。教皇被感动了，教皇就是一介平民出身，可亨利世世代代都是贵族，贵族来向我这个平民忏悔，教皇一感动，打开城堡大门，走向亨利。亨利激动地跪了下去，浑身的雪块乱蹦，身上盖了一层冰啊，然后去亲吻教皇靴尖上的十字架。教皇摸摸他的脑袋，孩子我原谅你了，你还接着当皇帝去吧。
神圣罗马帝国的皇帝得罪了教皇就是这样的下场，可想而知如果平民百姓触犯了天主教的律例会怎么样。罗马教廷有专门的宗教法庭——异端裁判所，如果被判定是异端的话，将会在火刑柱上被活活烧死，圣女贞德就是被作为异端烧死的。天主教的势力太大了，直接反对不行。所以资产阶级在复兴希腊罗马文明的旗号下来反对天主教，我们宣扬人文主义，但是人文主义不是我们说的，是我们的祖先——希腊罗马那个时代的产物。
美轮美奂三成就
西方文化有三大艺术成就：建筑、绘画、雕塑。
希腊罗马时代只有墙上的镶嵌画，纸本的油画还没有。今天留下来的成就主要是建筑和雕塑。希腊罗马流传至今的雕塑艺术，雕的首先是人，特别是裸体的人。因为他们认为人体是最优美的东西，是神按照自己的形象创造出来的，艺术家的本能就是把这种美忠实地记录下来。西方古代雕塑的人体比例比中国古代的雕塑强，简直是天壤之别。中国的兵马俑，那就是上万个搁一块儿，密密麻麻、黑压压一片，真壮观；单个一瞅，基本上全长一个模样。中国的雕塑大都比例失调，甚至丑陋不堪。真正使中国雕塑艺术发展起来的是佛教造像传入中国，而佛像是印度的雕塑，印度是借鉴希腊的技巧发展起来的。希腊罗马的雕塑，相当于中国春秋战国时代，已经能够把人的皮肤衣褶，用大理石雕得惟妙惟肖，非常了不起。
西方人雕塑的人体，男性一定要强调肌肉的力量，女性要强调曲线的美。中国的仕女画则不同，人全都是“S”型，真长成这样，三级风不敢出门。事实上，像林黛玉那样的美，是病态的美，而西方强调的则是健康的美。西方的雕像，也有神的题材，但是这个神，都是按照人的模样创造出来的。中国没有一个人长得跟释迦牟尼一样，但是西方的雅典娜，就是根据人的形象雕刻出来的。而且希腊也好，罗马也好，神跟人毛病全一样。中国只有圣人、完人才能搁到庙里面，孔子、孟子、岳飞、关羽、戚继光、文天祥……这种类型的人。功业先摆在一边，人品肯定是没挑的，文官不爱钱，武将不怕死。不蓄姬妾，不攒财宝，精忠报国，得是这样的人才能被供到庙里面去。你看希腊罗马的神，希腊的宙斯，罗马叫朱庇特，实际上都是一个人，相当于咱们的玉皇，这老爹只要一看到人间有美女，就下凡了，把美女带到天上，私生子就是什么酒神啊，农神啊，天上的神全是他生的。还有赫拉，就相当于咱们的王母娘娘，老是红杏出墙。要在中国的话，这种人能供庙里去？太可怕了。
欧洲人为什么把人塑造成这样？很明显地体现了人文主义的思想，其实也是一种心理安慰，意思是神都可以这样，我为什么不可以呢？
艺术史上的神作
欧洲在文艺复兴的时候，用希腊、罗马的文化作旗号，来宣传人文主义，目的是为了资本主义的发展。希望大家追求现世的享乐，因为追求现世的享乐就要花钱，你花钱我就有市场，有了市场，资本主义就能够发展。你不买玫瑰花，不买巧克力，全盖了教堂，那样我还怎么发展？这就是欧洲在文艺复兴时用希腊罗马的旗号来宣传人文主义的原因。
文艺复兴的早期代表人物有但丁、乔托、彼得拉克、薄伽丘等。但丁的代表作是《神曲》，有涉及天堂、地狱的情节。谁上天堂，谁下地狱，应该是谁说了算？不是上帝，上帝你也见不着，见了上帝你就回不来了，而是罗马教皇，上帝在人间的总督。第一个罗马教皇圣彼得是耶稣的十二门徒之首，传到今天是第二百二十六个教皇，天堂地狱应该是教会说了算。虽然《神曲》是宗教题材，但已经突破了教会的限制。按照基督教的教义，迎接你上天堂的是大天使圣米歇尔，一个非常俊美的男青年，穿着盔甲，长着一对翅膀，有的书上翻译成加百列。欧洲很多教堂，都叫做圣米歇尔堂。但在《神曲》里面，但丁让他年轻时候的初恋情人引导你上天堂，可能是单相思，没有恋上的情人。还有一个引导者，是他最崇拜的古罗马诗人维吉尔。一个是他的情人，一个是他的偶像，他安排这两个人引导你上天堂。乔托是欧洲绘画之父。彼得拉克，欧洲的人文主义之父，最先提出人学对抗神学。薄伽丘的《十日谈》专门揭露教会的荒淫和邪恶，原着有点像《金瓶梅》，少儿不宜，但是你看到的肯定宜，因为是翻译过来的。
意大利文艺复兴的美术三杰是达？芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔，永垂史册。达？芬奇代表作是《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》。《最后的晚餐》是宗教题材，耶稣和十二门徒告别，但是耶稣和十二门徒都有人物原型，不是凭空想象的。达？芬奇画别人的时候都很容易，就是画犹大的时候很为难，犹大为了30块银币，出卖了自己的导师，而耶稣是知道的，说你们当中有人出卖了我，犹大紧捂着钱袋，很惊恐。画作迟迟不能完成，达？芬奇很郁闷，就在城里溜达，在桥上思考的时候——那座桥本来就不宽，两边还都是金店，卖金首饰，今天还是如此。一辆马车冲过来，拉车的马惊了，拉着车狂奔。当时一个小商人刚结完账，差点被踩死，马车冲过去之后，他抱着钱袋，满脸惊恐的样子深深地印在了达？芬奇的脑海里——哥们儿，你就是犹大了！这个商人叫什么至今没人知道，反正后来就成了犹大的原型。
至于《蒙娜丽莎》，就是彻底的世俗题材了。据说她是达？芬奇父亲的朋友的小媳妇，续弦娶的，只有20多岁，露出一种很古怪的微笑。现在欧洲医学研究说，因为她牙全掉了，所以她才那么乐，抿着嘴，就是一个没牙的老太太。还有人开玩笑说，现在卢浮宫的镇馆三宝——三个残疾人：断臂的维纳斯、无头的胜利女神、没牙的蒙娜丽莎。现在你去卢浮宫，会发现其中俩都是直接摆在那儿给大家观赏的，没有栏杆儿，特别是断臂的维纳斯。中国人喜欢用复制的搁在那儿让人看，但外国人觉得这样太造假了。卢浮宫里所有的展品都是真的，除了法国王后的首饰，因为真的找不着了，就做了个假的。馆内工作人员会直接告诉你，这是个赝品。其他所有展品都可以零距离接触，连一根绳挡都没有。我情不自禁地摸了一下，太好玩了。只有《蒙娜丽莎》，我第一次去法国的时候，放在一间小屋里展览，每个人在“她”的面前停留不能超过30秒，如果大家都在那儿没完没了地看，呼出的气体能让《蒙娜丽莎》坏掉。第二次去的时候，“她”被搁在大厅里，但也是专门围出一个区域来，有入口，两边有带枪的保安。卢浮宫里面只有《蒙娜丽莎》这件展品，有带枪的在那儿看着，别的根本没人管。据说被盗了三次，都被找回来了。
米开朗琪罗的代表作是《大卫》，一个裸体的男青年，举着一个抛石器。大卫是以色列的太祖高皇帝，开国之君，被雕成那样，要是咱清朝，你把努尔哈赤弄成这样，得满门抄斩。想看原件得提前半年预约，所以一般中国人到欧洲都看不到原件，签证办不下来，日本人看得比较多。但是整个佛罗伦萨到处都是大卫的复制品，从几尺高的到几层楼高的，非常精美。教皇的私人小礼拜堂，整个穹顶就是米开朗琪罗画的《末日审判》。教皇在梵蒂冈的时候，这个小礼拜堂是不开放的，教皇不在的时候才开放，我去了两次，教皇都在，没有看成。据看过的人说非常有意思，米开朗琪罗画画的时候，是躺在脚手架上画，画了11年。他在画完成之前，不允许任何人进来，包括教皇本人。除了给我送饭的，别人谁也不许进来。他就这样画了11年，完成之后，画笔一扔，说大家进来吧，教皇兴冲冲地进来参观。一进来就傻了，一看这天顶画，每个人都是裸体的。教皇说整天看这玩意儿咋