这个名字的确不错。现在的孩子看到成龙做的小霸王中英文电脑学习机的广告〃望子成龙……〃都留下了极深的印象：哇，成龙、成龙，望子成龙！
《精武门》是李小龙继《唐山大兄》后回港主演的第二部电影。《精武门》的主要内容是：大侠霍元甲突然去世，他的高足、精武门的首领陈真赶回去，为师父奔丧。丧礼上，一名日本武士道的代表，送来一块写着〃东亚病夫〃的匾牌。这深深激怒了陈真，也使他怀疑日本人与他师傅之死的关系。全片叙述了陈真如何追查师傅的死因，以及最终为师傅报仇、为中国人雪耻的故事。
李小龙在片中饰演陈真。该剧本的编剧仍是倪匡与罗维合作。倪匡拿出文学剧本，罗维再处理成电影脚本。但此片李小龙已争得了更大的权力，嘉禾允诺了李小龙的要求，使他在拍摄中享有了更多的自由和发言权。
《精武门》开始体现出了李小龙的个人风格，他初步实现了他的理想——拍出一部〃外行看热闹，内行看功力的影片〃。《精武门》有精绝的武打场面。李小龙还在片中展示了他的双节棍。他精湛的棍术，令观众眼界大开，莫不叹为观止。
此片公映后引起了强烈的轰动，也可以说是盛况空前，影片上映最初两周票房收入便达400万港币。在东南亚、美国与日本，也引起了极大的轰动。以至于香港的报纸称：〃这些影迷简直就是疯了！〃
紧接着，李小龙迅速窜红，在电影界如同刮起了一阵旋风。后有人分析说，李小龙成功最根本的一条，是基于他高超的武功和演技。他精湛的武功、精彩的演技以及独特的锋芒毕露、嫉恶如仇的气质，是他风靡天下，成为功夫影帝的最直接的原因。
李小龙虽然早逝，但他不是昙花一现的人物。他并非借助于人们的叹惋而不朽，相反，倘若天加以时日，也许他能够创造出更辉煌的业绩。而在当时李小龙的魅力，李小龙的成就已成为难以逾越的丰碑。
但罗维偏不信这个邪。他要拍《新精武门》，他要捧红另一颗武打明星。罗维是功夫影片著名的大导演，也许他与李小龙的那些过节，使他不能清晰的分析局势。也许他想借《精武门》的余威，为该片先声夺人地招徕观众，不过这倒也是影坛上常用的〃借尸还魂〃的招术。
第11节：〃借尸还魂〃的招术
作者： 何跃青
对自己影片信心十足的罗维，决心再创辉煌！他起用了原班人马，当时的排列次序是：陈星、成龙、苗可秀、郑秀秀……
罗维排出这样的阵势来拍摄这个题材，用意当然是〃司马昭之心，路人皆知〃了。因为苗可秀在李小龙回港主演的第一部影片《唐山大兄》中就与李小龙搭档，他们相处融洽，关系也很不错。清丽的苗可秀曾与李小龙合拍过一张很〃抢眼〃的照片，照片上英气逼人的李小龙用手揽着苗可秀的肩膀，偎在他身侧的苗可秀神态甜媚而幸福。这张照片，男女两性中两种极端的气质……阴阳与柔刚，搭配得极其和谐与动人。加之俊男靓女，都是当红的影星，其充满柔情蜜意的表情，实在诱人想入非非。
于是，在这张照片被铺天盖地地登在港澳台及东南亚的报刊上时，他们的花边新闻亦盛传一时。口无遮拦、行为放荡不羁的李小龙素来形象〃风流〃，此番苗可秀〃沾光〃一起被炒入绯闻。是否确有其事，倒无人用心去考究了。苗可秀本来便是嘉禾力捧的女星，与李小龙配戏之后，自然更是名声大震。
《新精武门》经过4个月的紧张拍摄，顺利完工。
在罗维公司一干人紧张的关注、等待中，《新精武门》的上市情况反馈回来了，反响不俗！上市7天，便收入45。6万多港元！这是一个不错的成绩。虽然这跟李小龙的《唐山大兄》比，差距很大（该片上映3星期就突破200万大关，最后赚了350万港币）！跟突破500万港元的《精武门》更不好相比。
罗维觉得，有这样的收入就可以继续干下去，希望还是有的。
在成龙看来，这已是他的影片中收入最好的一部了。当初大地公司的《女警察》全部收入也就才接近30万港元。该片放映不过7天，就有了超过40万的收入。
罗维当然也意识到了，成龙未能像李小龙一样，一炮而红。这到底为什么呢？罗维叫上陈自强，在样片室反反复复地看片子，把一部《新精武门》琢磨个透。
罗维对陈自强说：〃我就搞不懂了，成龙功夫又好，身手又漂亮、又敏捷，凭哪样不能红？〃
陈自强亦有同感：是呀，成龙为什么不红呢？
所有人都认为成龙如一座宝山，只是还没找到开启它的法宝。而谁又是通晓〃芝麻开门〃般咒语的人呢？
第三章巨星诞生
从李小龙的阴影中走出来
在随后继续开拍的同类型作品，像《少林木人巷》、《风雨双流星》、《飞渡卷云山》等，票房不济，令各发行商不敢发行成龙的电影，成龙成了票房毒药。
古龙曾当面对成龙说：〃我的小说是给狄龙、姜大卫拍的，不是给你拍的。〃这话对成龙来说犹如一盆冷水，泼将过来，不禁叫人寒彻心扉。但也让成龙清楚的认识到自己，模仿李小龙并非出人头地之举。
正当罗维歧路难行之时，香港的吴思远公司来外借成龙，罗维乐得做个好人，很大方地把他的主角借了出去。此一去，成龙再遇贵人，命运又逢转机。
此番〃识英雄于未遇〃的思远公司总裁吴思远，本身便是香港电影界的一匹〃黑马〃，足智多谋，屡有奇招。而独具慧眼看中成龙的，是他手下的〃奇兵〃、导演袁和平。
袁和平与成龙有许多相似之处。他也是北方人，虽生于内地但长于香港。他是武术指导出身的导演，对京剧也很熟识，他父亲袁小田与成龙的师傅于占元一样，是内地的京戏武生。袁和平从罗维公司的电影中认识了成龙，他注意这个年轻人有一段时间了。袁和平觉得这个身型魁梧、粗犷的年轻人，却并无那种冷峻、刚烈的肃杀之气，他不适合演那类具有叛逆性的悲剧性英雄，也不是那种英俊潇洒的正面英雄形象。成龙身上有一种与众不同的特别味道。是什么呢？袁和平一时捕捉不到，他清理着成龙的优点：身手敏捷、灵活，动作很有韵味与节奏，这一点，袁和平很是青睐，显然获益于京剧武生的功底。
成龙在罗维公司拍的多是动作片，赤膊上阵，从这边打到那边。袁和平却从成龙偶尔的展颜一笑及克敌制胜后的得意神情中，发现了成龙特有的调皮精灵的性格，袁和平认定，这种带孩子气的调皮极具喜剧色彩，若是让成龙扮演喜剧性的人物一定能成功。
第12节：从李小龙的阴影中走出
作者： 何跃青
袁和平此时手头正有一部武打片的故事大纲，他觉得，他要得到这个演员的话，一定能够把这部戏拍得与众不同，变成带有喜剧性的武打片。这就是后来的谐趣武打片，与现在风行港台的〃搞笑片〃，同属谐趣喜剧一类。
袁和平确实慧眼独具，他这一奇思妙想，实在是另辟蹊径，不仅使成龙由此脱颖而出，而且把在李小龙时已登上一个高峰的武打片引向了柳暗花明的一条新路。
在经历了数次失败之后，成龙形成了对李小龙的逆反心理，他要打破李小龙以及他的神话。导演袁和平为成龙度身定做，拍摄了《蛇形刁手》，成龙当然没有意识到这是扭转他一生运势的一部影片。他在电影圈沉浮多年，尤其到了罗维公司之后，更是几乎天天泡在片场。他的经历已使他不相信那种轻而易举的成功。
惟一使他感觉新鲜的是导演袁和平的〃民主〃作风。成龙来到了一个自由的天地，身上富蕴的喜剧色彩和顽皮男孩古怪精灵的鬼点子都发挥了作用。他擅动脑筋，会想办法，积极性一经开发，奇思妙想便源源而来。
成龙把大量的喜剧元素加入戏中，〃谐趣武打〃也自此发韧，成为一个门类。出乎意料的是，这部既非大公司也非大制作的影片，《蛇形刁手》于1978年3月在香港公映之后，行情看好，反响热烈！令观众耳目一新！看惯了武打片惊险、刺激、血淋淋的场面，将武打与凶杀、复仇等残酷事件联系在一起的观众，忽然发现，功夫片亦可戏谑、幽默，令人发出轻松的微笑，大受观众欢迎，成为票房榜首，也让成龙一跃成为观众心目中的功夫巨星，破了硬嘣嘣的李小龙格式。
在思远公司拍完《蛇形刁手》后，成龙即回到台湾，继续为罗维公司拍戏。之后吴思远二借成龙拍摄新片《醉拳》，《醉拳》的卖座令成龙的巨星地位更加稳固，同时把成龙活泼精灵的动态表露无遗。
从那时候起，成龙把所有李小龙的东西都反过来，李严肃不苟言笑，他诙谐捣蛋；李正面伟大，他轻松生活；李冷漠孤僻，他亲切近人。成龙把李小龙的规律，倒行逆施，和李开了个玩笑，使人紧绷的神经松懈下来，慢慢的，大家便倒向成龙，恢复了在电影院中寻找欢笑和松弛的欲望。功夫喜剧渐渐成为潮流，调节了李小龙过度阳刚的英雄主义片种。
功夫喜剧渐渐蔚成了潮流，调节了李小龙的过度阳刚的英雄主义片种。而第一部成龙执导的电影《师弟出马》，一反英雄片的血淋淋撕杀场面，成功从民间奇门武功中，挖掘出三十六种板凳功．扇子功．裙底脚功，代替了令人感到单调发闷的拳脚功。在当年，这可是一个重要的突破。
初见彩虹
一天傍晚，罗维在家中精心摆设了家宴，邀请成龙来家用餐。罗维及太太许丽华，一唱一和地给成龙劝酒，说是为他的《醉拳》成功庆贺。
罗维在电影界闯荡多年，也是个精明的人物，他从袁和平拍红了成龙的经历中已悟到了他需要的东西。罗维想到了一着妙棋，他把公司计划开拍的片子也定为一部喜剧，并改变公司过去的做法，让成龙在主演的同时，参与剧情设计、编排。
该片的导演原定为赵鲁江。结果，一天清晨，睡了个好觉的罗维又冒出了个新点子：成龙还没有导过电影，若让他连导带演，岂不既发挥了他的积极性，又增加了吸引人的内容？
罗维找到成龙，拍着胸脯许诺：〃我打算让你自导自演一部影片，你大胆干吧，有问题找我！〃
成龙欢喜不已。虽然首执导演话筒，让他有点手足无措，但他极高兴罗维给予他这样的机会。
这部暂定名为《笑拳》的影片便开拍了。
此片对外宣传是成龙执导，但把一切都交到没有经验的成龙手中，罗维显然不太放心，他仍让赵鲁江任实际的执行导演。成龙虽未一手包揽〃执导〃大权，但毕竟是他从影以来的第一次，首开他执导影片的先河。这对后来成龙自组班子、自导自演影响非浅。
罗维对成龙的扶助亦是功不可没。说来很巧，李小龙、成龙，还有许冠杰，这三位天皇巨星都经过罗维之手，都拍过罗维的片子，在罗维手中未能使他们大红大紫，而他们走红后，也都离开了罗维。
也许这就是他的〃运势〃。罗维不无眼力，故而能〃首开风气〃，但他的才识与能力，限制了他最终的成就。
第13节：一个重要的突破
作者： 何跃青
与成龙合演《笑拳》的，有田俊、石天等。该片与成龙在思远公司拍的两部影片相类，是喜剧性的功夫片。
该片拍竣后，易名为《笑拳怪招》，于1979年2月在香港上映。
这时，成龙的票房价值充分显露出来。这部没有特别引人注目之处的影片，因号称成龙自导自演，仍引起了一番轰动。这部影片打破了发行罗维影片的丽声院线有史以来的票房记录，成为轰动一时的新闻。
多年以后，影圈的人士对此仍记忆犹新。《笑拳怪招》上映19天之后收入544万多港元。为了纪念这一优异的记录，院线老板举行了隆重的仪式。
这一庆典仪式，作为新闻登了报纸，上了电视，引起一片反响。香港影圈称不卖座的演员为〃票房毒药〃，人人避之如瘟神。说来有趣，如今名震四方的〃靓仔〃周润发在拍《英雄本色》之前，就被称为〃票房毒药〃，一时间在影界前途未卜，去意徘徊。
曾经也是“票房毒药”的成龙立时成了炙手可热的人物，也成为各公司〃挖角〃的目标。一个令他大伤脑筋的抉择马上就来到了他的面前，面对薪酬、面对未来的发展，成龙将何去何从？
电影界的“夺龙”大战
嘉禾素来对市场反应灵敏，邹文怀派出了他的左右臂膀、亦是嘉禾老板之一的何冠昌出马与成龙谈条件，拉开了这场〃挖角〃大战的序幕。
何冠昌与邹文怀合作多年，在〃邵氏〃时便是邹文怀的〃死党〃。他与邹文怀同是广东人，邹文怀在上海圣约翰大学读书时，何冠昌也在上海的大学学新闻，他们的友谊便从青年时代
开始。
何冠昌约见了成龙。这是他第一次见到银幕下的成龙。也许是投缘吧，何老板第一次见到这个身型魁梧、憨实的年轻人，便好感顿生。何老板亲切地招呼成龙坐下，称赞他功夫好，拍的电影吸引人。〃你的电影，我每部都看。〃何冠昌指指自己的鼻子，煞有介事地说。一句话说得成龙心里暖洋洋的，来时抱定的要对得起义父罗维的决心给软化了不少。
何冠昌又跟他谈起嘉禾，谈起嘉禾的实力和完善的发行网，以及这几年在推出新人上的成功举措。成龙听得津津有味。何冠昌话锋一转，说：〃假如你到嘉禾来，以你的实力，发展事业一定会比现在好得多。〃何老板说着便掏出一张支票递给成龙：〃给，你先拿着，算是嘉禾给你的拍片定金。〃成龙犹犹豫豫，但抵不住何冠昌硬塞过来。他瞟一眼上面的数字，暗地里吓了一跳：老天，怎么这么多个零？
何老板推心置腹地与他谈话，成龙强打着精神作出入神倾听的样子，心神却早已飞散了。他极力想闹清上面究竟有多少个零，到底是多少钱？
成龙只读过一年级，平素识文断字有些费力。他平日薪酬不高，免不了为钱所困